मूकाभिनय में इंप्रोवाइजेशन की महत्वपूर्ण भूमिका होती है

पद्मश्री निरंजन गोस्वामी

(विश्वप्रसिद्ध मूकाभिनय विशेषज्ञ व निर्देशक पद्मश्री निरंजन गोस्वामी से नितप्रिया प्रलय और आशीष कुमार की लंबी बातचीत का एक अंश)

नितप्रिया: कहते हैं कि आदमी कितना भी बड़ा हो जाये तब भी वह अपने बचपन के दिनों को नहीं भूलता, साक्षात्कार पूर्व तैयारी हेतु जब मैं आप पर रिसर्च कर रही थी तो पाया कि आप का जन्म बांग्लादेश के ढाका शहर में हुआ था, कैसे याद करना चाहेंगे उस समय को?

निरंजन गोस्वामी: जब मैं चार-पाँच साल का था तो मेरे पिताजी की मृत्यु हो गई। उसके बाद मैं अपने मामा के घर (कोलकाता) ले आया गया। मेरे मामा का नाम श्यामचरण विश्वास तथा मामी का नाम सुहासिनी देवी था। इन्होंने मेरा पालन पोषण अपने बेटे जैसा किया। शिक्षा दी तथा बड़े होने पर मेरी शादी भी करवाई। तब से मैं कोलकाता में ही रह गया। जब तक मेरे मामा-मामी ज़िंदा रहे मैं उनके संपर्क में रहा।

आशीष कुमार

आशीष: रंगमंच से पहला जुड़ाव या यूँ कहें कि कब आपको पहली बार इस विधा ने अपनी ओर आकर्षित किया?

निरंजन गोस्वामी: मेरे वोकल कॉर्ड में प्रॉबलम थी। मेरी इच्छा अभिनेता बनने की थी। मैंने स्कूल में भी अभिनय करने की कोशिश की। बाद में कोलकाता के अलग-अलग ग्रुप्स के साथ भी अभिनय करने का मौका मिला किन्तु वोकल कोड में खराबी होने के कारण पूरा नहीं हो सका। मेरी डेस्टिनी में मूकाभिनय करना लिखा था। मैंने वही किया। Entally Nabarun Sangha के साथ मैंने पहले नाटक किया, फिर माइम किया। 1966 में मैंने संघ के साथ 10 मिनट का एक माइम प्रस्तुत किया था। उस ग्रुप का परफ़ोर्मेंस देखने बड़े-बड़े लोग आया करते थे। कुछ शो के बाद मैं अपने मोहल्ले में बहुत फेमस हो गया। सभी लोग मुझे प्रोत्साहित करने लगे कि तुम माइम सीखो तथा इस विधा में काम करो। हमारे यहाँ कोलकाता में एक माइम आर्टिस्ट थे मजूमदार, जो कार एक्सीडेंट में गुजर गए। गुजरने के पहले छह महीने तक वो कोमा में रहे, उसी दौरान मैं अपने एक दोस्त के साथ उनसे मिलने भी गया। बाद में मैं जोगेश दत्ता से माइम की शुरुआती शिक्षा प्राप्त की। फिर शंभू मित्रा जी के ड्रामा ग्रुप के साथ भी नाटक सीखा। बाद में मुझे ये एहसास हुआ कि मेरे पास थिएटर का व्यावहारिक शिक्षा/ ज्ञान अधिक है तथा सैद्धान्तिक ज्ञान कम है, इसी कमी को पूरा करने के लिए मैं रवीन्द्र भारती विश्वविद्यालय, कलकत्ता में भरती हो गया। वहाँ से एम. ए. करने के बाद मैंने अपना ग्रुप “इंडियन माइम थिएटर” के नाम से बना लिया। अब मैं पूरे समय अपने ग्रुप के साथ काम करने लगा, जिसके परिणाम स्वरूप मुझे मूकाभिनय में पहला स्कॉलरशिप मिला। संस्कृति मंत्रालय, भारत सरकार का पहला जूनियर फेलोशिप माइम के लिए मुझे ही मिला था। बाद में सीनियर फेलोशिप भी भारत में पहली बार माइम के लिए मुझे ही मिला। अब ये सब फेलोशिप मेरे स्टूडेंट को मिलता है।

नितप्रिया प्रलय

नितप्रिया: क्या आपकी फेमिली में पहले भी कोई रंगमंच से जुड़ा रहा है?

निरंजन गोस्वामी: ऐसा कुछ नहीं है।

आशीष: आपने मूकाभिनय को ही अपने करीयर के रूप में क्यों चुना?

निरंजन गोस्वामी: जब मुझे संस्कृति मंत्रालय का जूनियर रिसर्च फेलोशिप माइम के लिए मिला और लोगों ने मुझे बहुत एप्रिशिएट किया तब मैंने माइम में ही करियर बनाने की सोची। माइम को चुनने के पीछे एक कारण यह भी है कि इसमें कोई लैंगवेज़ बेरियर नहीं होता है। यदि मैं बंगाली में करता तो शायद बांग्ला दर्शक तक ही सीमित रह जाता लेकिन माइम के साथ मैं पूरी दुनिया के दर्शक से मुखातिब होता हूँ। मुझे कई नौकरी के ऑफर भी मिले लेकिन मैंने किया नहीं। फूल टाइम थिएटर करने वाले भारत में बहुत कम ही मिलेंगे, फूल टाइम माइम करने वाल आज भी मैं इकलौता व्यक्ति हूँ।

नितप्रिया: क्या वाकई मूकाभिनय में संवाद (Dialogue) का कोई महत्व नहीं होता है?

निरंजन गोस्वामी: संवाद का महत्व वैसे तो नहीं है। ये तो साइलेंट एक्टिंग है न, नॉन-वर्बल कम्युनिकेशन। मूकाभिनय में वाचिक अभिनय हम आंतरिक रूप से करते हैं किन्तु उसे प्रोनाउन्स नहीं करते। बाहर में सही एक्सप्रेशन दिखे इसके लिए माइम के कलाकार को आंतरिक रूप से डाइलॉग बोलना पड़ता है। नहीं तो एक्सप्रेशन सही नहीं होगा। इसका असर जेश्चर पर भी पड़ सकता है।

आशीष: रवीन्द्र भारती से एम.ए. करने के बाद आपने पीएच. डी. करने की कोशिश क्यों नहीं की? क्या आपने कभी अकादमिक जगत में जाने के बारे में सोचा?

निरंजन गोस्वामी: एम. ए. करने में दो साल तो चले गए थे, अब मैं आगे की पढ़ाई में तीन-चार साल और नहीं लगा सकता। मैं लगातार माइम के शोज कर रहा था और मुझे तभी से ये समझ में आ गया था कि यदि मैं अच्छा काम करूंगा तो मुझे मानद पीएच. डी. मिल ही जाएगी। ये भी था कि मुझे नौकरी करनी नहीं थी, तो फिर पीएच. डी. का कोई मतलब नहीं है। हालांकि मैंने नाट्यशास्त्र पर स्वतंत्र रूप से रिसर्च किया है। मैंने विभिन्न विश्वविद्यालयों में विजिटिंग प्रो. के रूप में माइम की कक्षाएँ लगातार ली है और लेता रहता हूँ।

नितप्रिया: संस्कृति मंत्रालय के जूनियर तथा सीनियर फेलो के रूप में आपने किस विषय पर शोध किया?

निरंजन गोस्वामी: विषय तो माइम ही था, लेकिन पहले मैंने माइम के मुद्राओं पर शोध किया। फिर जूनियर फेलो के रूप में मुखौटों पर शोध किया। मुखौटों के डांस फॉर्म, थिएटर फॉर्म पर काम किया। इसके अंतर्गत मैंने अपने प्रोडक्शन प्रोसेस को भी शामिल किया था। सीनियर फेलो के रूप में मैंने मूकाभिनय के मेथड पर रिसर्च किया है, जो अब बुक के फॉर्म में आने वाला है।

आशीष: दादा अपनी इस किताब के बारे में बताइए न!

निरंजन गोस्वामी: अभी ज्यादा तो नहीं बता पाऊँगा... इसका नाम “मूकाभिनय सीखने का कौशल” है। इस किताब में कौशल का आशय ‘टेक्निक’ से है। बाकी किताब पढ़कर जानकारी लेना।

नितप्रिया: चूंकि माइम में संवाद नहीं होता यानि किसी भाषा का बंधन नहीं होता तो क्या इससे किसी भी भाषा के दर्शक आसानी से जुड़ जाते हैं?

निरंजन गोस्वामी: संवाद तो हम थ्रु बॉडी देते हैं। इसे किसी भाषा से जोड़ने की जरूरत नहीं है। इसे हम सीधे हृदय से जोड़ते हैं। पेन्टो माइम जो है, इट्स लैड्ग्वेज ऑफ हार्ट। मैं अपने हृदय से दर्शक के हृदय तक पहुंचता हूँ।

आशीष: आपकी दृष्टि में कला का स्रोत क्या है?

निरंजन गोस्वामी: कला का स्रोत प्रैक्टिकल ऑरिएंटेड होना चाहिए।

नितप्रिया: माइम के कितने प्रकार आप मानते हैं?

निरंजन गोस्वामी: शेडो माइम, सेल्यूट माइम, कोरपोरल माइम जितना भी क्रिएट कर सकते हो। मुखौटा लेकर किया, मैजिक लैंप लगाकर किया, अल्ट्रा वोइलेट लाइट लगाकर किया आदि। वैसे मैं तो तीन नाटक भी किया हूँ- बादल सरकार का ‘बीज’, विजय तेंदुलकर का ‘कमला’ और गिरिशा कार्णाड का ‘नागमंडल’ किया, क्योंकि मुझे बहुत सारे लोगों ने लेटर भेजा कि आप मेरे लिए नाटक लिखकर दीजिए। मैं कितने लोगों को नाटक लिखकर देता, इसीलिए मैंने एग्जाम्पल के तौर पर तीन नाटक किया।

आशीष: क्या तीनों नाटक आपने विद आउट डाइलॉग किया, या केवल फेस एक्सप्रेशन और बॉडी मूवमेंट द्वारा?

निरंजन गोस्वामी: ‘बीज’ में तो कोई डायलॉग नहीं था। ‘कमला’ में कमला और सरिता का जो डाइलॉग था, हमने उसे वॉइसओवर में यूज किया क्योंकि वहाँ जो डायलॉग है जहाँ से सरिता बदल जाती है उसे बिना वॉइस के हम कम्युनिकेट नहीं कर सकते। नागमंडल में जो लेखक का पोर्शन है, वो डाइलॉग लेखक ने पूरा बोला है। इसके बाद कहानी शुरू होती है। वो भाग इंट्रोडक्ट्री था तो एक्टरों ने बिना मेकअप (माइम का मेकअप) के उसे बोला।

नितप्रिया: माइम में जो चेहरे का मेकअप होता है कई बार हास्यास्पद लगता है जैसे कि व्हाइट कलर से चेहरा रंग देना और उसे रेड कलर से डेकोरेट कर देना तो क्या बिना ऐसे मेकअप के भी चरित्र गढ़ा जा सकता है?

निरंजन गोस्वामी: हाँ गढ़ा जा सकता है। मैंने एक बार ऐसा एक्सपेरिमेंट किया था। दर्शक के तरफ पीठ करके भी हमने कई शोज किए हैं, और फेस दिखाने की जरूरत भी नहीं पड़ी। कॉरपोरल माइम में पूरा फेस ढककर भी हमने शोज किए हैं। हमने बहुत सारे एक्सपेरिमेंट किए हैं।

आशीष: मूकाभिनय में आप चरित्र निर्माण कैसे करते हैं?

निरंजन गोस्वामी: मूकाभिनय में इंप्रोवाजेशन के माध्यम से चरित्र का निर्माण किया जाता है।

नितप्रिया: किसी भी नाटक का मंचन मूकाभिनय द्वारा संभव है?

निरंजन गोस्वामी: हाँ भी और नहीं भी है। यह स्क्रिप्ट तथा निर्देशन पर निर्भर करता है। बहुत सारे ऐसे नाटक है जिसका मूकाभिनय द्वारा मंचन किया जा सकता है। हमने भी किया है। प्रेमचंद द्वारा लिखित कहानी ‘सदगति’ का मूकाभिनय के साथ हमने मंचन किया था। बाद में इसी नाम से सत्यजित रे ने भी इस कहानी पर फिल्म बनाई।

आशीष: क्या मूकाभिनय में स्क्रिप्ट पहले लिख लिया जाता है?

निरंजन गोस्वामी: ऐसा संभव नहीं है। इतना डीटेल्स पहले से लिखना संभव नहीं है। यहाँ इंप्रोवाइज़ेशन की भूमिका महत्वपूर्ण होती है।

नितप्रिया: क्या नाट्यशास्त्र में मूकाभिनय का उल्लेख मिलता है, और नाट्यशास्त्र अभी कितना प्रासंगिक है?

निरंजन गोस्वामी: नाट्यशास्त्र आज भी बहुत ही रिलेवेंट है। यह न केवल एक्टर के लिए बल्कि सम्पूर्ण मानव जाति के लिए बहुत महत्वपूर्ण है। आप कैसे खड़े होते हैं, आप कैसे बोलते है, चलते हैं, ये सब कुछ नाट्यशस्त्र में है। थिएटर, डांस और पेंटिंग में भाव रस का जो सिद्धान्त है। वह नाट्यशास्त्र से ही लिया गया है। जो लोकधर्मी (रियलिस्टिक) अभिनय है, नाट्यधर्मी (इस्टाइलाइज्ड मुवमेंट) इन सबके बारे में नाट्यशास्त्र में वर्णन है। नाट्यधर्मी अभिनय ही मूकाभिनय का टेक्नीक है। इसके अलावा नाट्यशास्त्र में एक चैप्टर है – चित्राभिनय तथा सामान्याभिनय का भी एक चैप्टर है। इन सब का प्रयोग माइम में होता है। इस लिए नाट्यशास्त्र बहुत महत्वपूर्ण एवं प्रासंगिक है और रहेगा भी। लेकिन हमने नेशनल इन्सटीट्यूट फॉर माइम के द्वारा जो रिसर्च किया है। इतने सालों में जो रिसर्च किया है। उसे एक नई थ्योरी निकलके सामने आई है, जो मेरी नई किताब में सामने आएगी, जिसका जिक्र मैंने पहले किया है।

आशीष: क्या माइम के कलाकार के लिए योग साधना जरूरी है?

निरंजन गोस्वामी: केवल माइम के कलाकारों के लिए ही नहीं बल्कि किसी भी कलाकार के लिए योग साधना अति आवश्यक है। योग का मतलब होता है ज्वाइन करना, अभिनय के साथ खुद को जोड़ कर रखना। सभी कलाकार जोगी हैं। चाहे वो डांसर हो, एक्टर हो, शिल्पकार, मूर्तिकार, संगीतकर आदि सब के लिए योग आवश्यक है।

नितप्रिया: चार साल की उम्र में अपने पिताजी को खो देना, पलायन कर अपने पैतृक निवास से कोलकाता आना और अब पद्मश्री से सम्मानित होना, अपने इस कामयाबी का श्रेय आप किसे देंगे?

निरंजन गोस्वामी: खुद को... और किसे देंगे, ये सब जो कुछ मैंने किया है, उसका मोटीवेशन मेरे ही अंदर से आया है। बाहर से लोगों ने मेरी बहुत सहायता की, जिनके लिए मैं उनका शूक्रगुजार हूँ। जिंदगी के जिस मोड़ पर जिन-जिन लोगों ने मेरी सहायता की उसे मैं आज भी नहीं भुला हूँ और न कभी भूल सकता हूँ। मेरे मामा-मामी, मेरी बीवी तथा बिटिया के बिना सहयोग के ये सब करना संभव नहीं था।

आशीष: आपने शंभू मित्र जी के साथ भी काम किया है, उस समय का कोई अनुभव हमसे शेयर करें।

निरंजन गोस्वामी: जब मैं शंभूमित्र के पास पहली बार नाटक सीखने के लिए पहुँचा तो उन्होंने मुझसे पूछा कि तुमने नाटक पढ़ा है? मैंने कहा नहीं। उन्होंने कुछ नाटककार के नाम बताएँ और कहा कि इन सब को पढ़ के छह महीने बाद आना। मैंने वहाँ से आकार पागलों की तरह नाटक पढ़ने लगा, फिर ठीक छह महीने बाद उनके सामने वापस गया। तो उन्होंने पूछा कि तुम वापस आ गए? तब मैंने कहा कि आपके कहे अनुसार मैं नाटक पढ़ के छह महीने बाद वापस आया हूँ। लेकिन आप मुझसे नाटकों के बारे में कोई प्रश्न नहीं करेंगे, क्योंकि इतने कम समय में इतने सारे नाटक पढ़ने से उसके सारे पात्र मेरे दिमाग में इधर-से-उधर हो गया। जिसकी वजह से किसी भी प्रश्न का जवाब देने में मैं असमर्थ हूँ। इस बात को सुन कर दादा हँसने लगे और अपने सेक्रेट्री से कहा कि ये निरंजन है, इनको कल से मेरे पास आने दो, मैंने उनसे बहुत कुछ सीखा। मैंने वहाँ जीवन जीने की कला सीखी। समय कितना महत्वपूर्ण है यह भी समझा, ये भी सीखा कि थिएटर में कोई काम छोटा बड़ा नहीं होता है। यानि रंगमंच के सारे आधारभूत तत्वों से संबन्धित शिक्षा मैंने वहीं से प्राप्त की।

नितप्रिया: आपके परिवार में आपके अलावा कोई थिएटर से जुड़ा है?

निरंजन गोस्वामी: मेरे परिवार में मेरी माँ कमला गोस्वामी कला से संबन्धित कार्य करती थीं। वे पेंटिंग तथा कपड़ों पर इम्ब्रोयडरी बनाती थीं तथा मेरे रिश्तेदार कहते हैं कि मेरे पिताजी बहुत अच्छी बातें करते थे। शायद इन दोनों का प्रभाव मेरे उपर रहा है। मेरी बेटी भी रंगमंच से जुड़ी है वो बहुत अच्छा गाना भी गाती है और फिलहाल रवींद्र भारती से मूकाभिनय पर पीएच. डी. कर रही हैं।

आशीष: आप जो नेशनल माइम इंस्टीट्यूट चला रहे हैं उसके बारे में बताएँ?

निरंजन गोस्वामी: यह एक प्राइवेट संस्थान है। यहाँ बहुत ही नामिनल फी लेकर हम विद्यार्थियों को मूकाभिनय की शिक्षा देते हैं। पी.जी. डिप्लोमा तथा अंडरगेजुएट डिप्लोमा इन मूकाभिनय के नाम से दो अलग-अलग कोर्स यहाँ संचालित किए जाते हैं। जिसकी अवधि क्रमशः 1 तथा 3 महीने हैं। पूरी दुनिया के विभिन्न देशों के छात्र- छात्राएँ यहाँ मूकाभिनय से संबंधित व्यावहारिक तथा सैद्धान्तिक शिक्षा प्राप्त करते हैं।

नितप्रिया: क्या यूजीसी, नई दिल्ली से इस कोर्स को मान्यता प्राप्त है?

निरंजन गोस्वामी: वो आसानी से मिल जाएगा, लेकिन मैंने अभी तक इसके लिए एप्लिकेशन नहीं किया है और न ही करूंगा।

आशीष: आपको कई राष्ट्रीय एवं अंतरराष्ट्रीय पुरस्कार मिले हैं, कैसा महसूस होता है?

निरंजन गोस्वामी: अच्छा लगता है। बहुत सारे कलाकार को जब वह बूढ़े हो जाते हैं तब उनको पद्मश्री मिलता है, मुझे तो यह सम्मान कम-से-कम पहले मिल गया। हालाँकि इससे मुझे कोई फर्क नहीं पड़ा है। मुझे जो पुरस्कार मिलते हैं, मैं उनको रख देता हूँ। मैं शो ऑफ भी नहीं करता हूँ। मेरे घर या ऑफिस में कोई भी फोटो पुरस्कार लेते हुए नहीं लगाया गया है। जो मुझे जानते हैं वो मेरे काम से जानते हैं न कि पुरस्कार से।

नितप्रिया: आपने विदेशों में भी शोज किए हैं, सबसे ज्यादा आपको कहाँ शोज करके अच्छा लगा?

निरंजन गोस्वामी: दुनिया के किसी भी कोने में शो करने का एक ही तरह का आनंद आया। एक बार स्टेज पर गए की बस...। लेकिन मुझे सबसे ज्यादा मजा जब कोलम्बिया में शो किया था तब आया था।

आशीष+नितप्रिया: बहुत बहुत धन्यवाद दादा।

निरंजन गोस्वामी: लगभग 60 सालों से रंगमंच के क्षेत्र में सक्रिय। पूरे विश्व में मूकाभिनय विशेषज्ञ, अभिनेता व निर्देशक के रूप में ख्यातिलब्ध। मूकाभिनय के संरक्षण एवं संवर्धन हेतु भारत सरकार से पद्मश्री सम्मान (2009) तथा संगीत नाटक अकादमी अवार्ड सम्मान (2002) से सम्मानित।

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डॉ. नितप्रिया प्रलय, डॉ. आशीष कुमार – वर्धा, महाराष्ट्र से दृश्य एवं प्रदर्शनकारी कलाओं पर समग्र ई-पत्रिका ‘सृजन समय’ का सम्पादन करते हैं। संपर्क- ss9420037240@gmail.com, 9420037240, 9420037248

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सेतु, जून 2025