एक स्वप्नदर्शी साहित्यकार के संघर्ष और जीवनानुभवों की अनूठी छवियाँ

अशोक बैरागी

मैंने किताबों से घर बनाया है

लेखक: प्रकाश मनु

प्रकाशक: संधीस पब्लिकेशन, लोनी, गाजियाबाद

संस्करण: 2024, पृष्ठ: 184

मूल्य: ₹ 500/-

प्रकाश मनु साहित्य की दुनिया में एक अनूठे एवं विलक्षण व्यक्तित्व का नाम है। बचपन से ही अक्षर-प्रेमी मनु जी कवि, कथाकार, संपादक, पत्रकार और चिंतक सब एक साथ हैं। ‘स्वांतः सुखाय' के साथ-साथ ‘सर्वजन हिताय' उनका ध्येय है। पच्चीस वर्षों के लंबे अरसे के बाद मनु जी का काव्य-संकलन ‘मैंने किताबों से घर बनाया है’ आया है। साहित्य की दुनिया में सुप्रसिद्ध हस्ताक्षर दिविक रमेश इस संकलन की भूमिका में मनु जी की काव्य -यात्रा के साथ-साथ अनेक कविताओं पर सारगर्भित एवं समीक्षात्मक टिप्पणी करते हैं। दिविक जी इन कविताओं में संघर्ष और उम्मीद की विभिन्न छटाएँ स्पष्ट रूप से देखते हुए लिखते हैं, “इस संग्रह की अनेक बल्कि अधिकांश कविताएँ ऐसी हैं जिन्हें सहज ही कहानियों को कविता के शिल्प में रचा कहा जा सकता है। खासकर व्यक्तित्व केंद्रित कविताओं में तो कहानी का शिल्प विशेष रूप से आया है। यह इन कविताओं की उल्लेखनीय विशेषता भी है और एक दूसरे संदर्भ में सीमा भी। व्यक्तित्व पर लिखते समय कवि ने उन्हें, विशेष रूप से भीतर से, गहराई से पकड़ा है।”

अशोक बैरागी

जैसे सूर्य धूप एवं ऊष्मा देता है और जल शीतलता प्रदान करता है, वैसे ही कवि भी ‘अग्निधर्मा’ होता है। निरंतर सृजन उसका मूल स्वभाव है। संवेदनशील कवि प्रकाश मनु को दूसरों का सुख आनंद देता है, तो दुख बहुत उद्वेलित करता है। वे पुस्तक में शामिल आमकथ्य में अपने संपादन एवं काव्य-सृजन की गाथा को सन् 1970 से शुरू करके ‘एक और प्रार्थना' से होते हुए ‘मैंने किताबों से घर बनाया है' तक पहुँचाते हैं। इसी बीच मनु जी काफी समय तक बाल साहित्य उन्नयन में रमे रहे। उनके बाल साहित्य की विराटता और सृजन संपन्नता के आगे बड़ों के लिए लिखा गया उनका विपुल साहित्य कुछ उपेक्षित भी हुआ। लेकिन सच तो यह है कि वे बाल साहित्य के समानांतर बड़ों के लिए भी निरंतर लिखते रहे। वे लिखते हैं—

“बेशक ‘एक और प्रार्थना' के बाद मेरा कोई कविता-संकलन सामने नहीं आया, पर कविताएँ तो निरंतर लिखी जाती रहीं। आखिर कविता के जरिए ही मैंने सबसे पहले साहित्य की जमीन को टटोला था। खुद को और अपने आसपास की दुनिया को पहचानने की कोशिश की थी।... पिछले पच्चीस वर्षों की लंबी अवधि में लिखी गई कविताओं में से मेरी सर्वाधिक प्रिय और चुनिंदा कविताएँ एक साथ आ रही हैं।”

मनु जी इस आत्मकथ्य में कुक्कू से प्रकाश मनु बनने की अद्भुत कथा, विभिन्न रचनाओं की पृष्ठभूमि, साहित्यिक यात्रा में मिलने वाले सहयात्रियों के संबंधों, जीविका के लिए संघर्ष, ‘नंदन' के दिनों की कहानी और साथ ही जाने-अनजाने मिलने वाले बहुत तरह के कटु एवं मीठे अनुभवों की इबारत लिखते हैं। 

*

चलिए, अब मनु जी के कविता-संसार में प्रवेश करके ‘इन बारिशों में’ भीगने का आनंद लेते हैं। संकलन की यह पहली ही कविता सघन संवेदना और जीवन के गहरे अनुभवों से लिखी गई है। इनमें आसपास की जिंदगी के सुख-दुख और संघर्षों की उजास है। कविता में सहज खुलापन और एक निर्मल पारदर्शिता है। पारंपरिक ढर्रे से बिल्कुल अलग सी यह कविता दो कदम आगे चलते ही बहुत अनौपचारिक और सृजनात्मक राह पकड़ती है।

दुष्यंत कुमार की एक गजल है, “मैं जिसे ओढ़ता-बिछाता हूँ, वह गजल आपको सुनाता हूँ।” यहाँ दुष्यंत कुमार अपने साहित्य के द्वारा जिस क्रांति और समरस समाज की स्थापना करने की बात कहते हैं, वही बात मनु जी पर पूरी तरह लागू होती है। और वे शायद इसीलिए किताबों से एक घर बनाते हैं, जिसका अपना अदब, अपने कानून-कायदे हैं। यह एक वैचारिक घर है, जिसमें विचारों का सम्मान करने वाले ही निर्भय आ-जा सकते हैं। इस कविता से स्पष्ट है कि साहित्य विरेचन भी करता है। यह गुण, स्वभाव, रुचि, प्रवृत्ति का परिमार्जन करता है, इसलिए साहित्य में कुछ न कुछ अलौकिक तत्व जरूर होता है। आप चाहें तो इस सतत शब्द-साधना को भी एक अलग तरह की ईश्वरीय साधना कह सकते हैं। यह विवेक और मानवीय चेतना पैदा करके मन को निर्मल करता है। साहित्य मानव एवं समाज को नई दृष्टि से देखने की तड़प पैदा करता है। लेखन आत्माभिव्यक्ति का स्वतंत्र और लोकतांत्रिक माध्यम है। मनु जी लिखते हैं—

भीतर की गुहाओं में अनगढ़ चट्टानों से 

पसरे थे अहम् के पिंजर कई सदियों से 

बरसों के सुख उजाड़, मृत संवेदन के कंकाल! 

पहुँची वहाँ जलधार तो 

लगा बहने मन का खुश्क भार, 

हवा में घुली सौंधी महक स्मृतियों की 

मन हुआ हलका, बहुत हलका 

रुई के गाले-सा।

‘एक कवि की दुनिया' भी अद्भुत रचना है। कवि स्वयंभू होता है। उसकी अपनी दुनिया के अंदर अनेक दुनियाएँ होती हैं। वह अपनी दुनिया अपने समाज का अगुवा होता है। सृजन क्रांति का मार्ग है, यहाँ इसी और इशारा किया है। यानी साहित्य अन्याय, शोषण, कुव्यवस्था और सांस्कृतिक संकीर्णताओं से मुक्ति का मार्ग दिखाता है। रूढ़ और जड़ परंपराओं के प्रति विद्रोह के लिए जमीन तैयार करता है।

मनु जी यहाँ चेताते हैं कि सृजन की इस दुनिया में मानसिक लघुताएँ हैं। साहित्य में भी सत्ताकांक्षी और मठाधीश साधनों, संसाधनों, संस्थाओं और सुविधाओं पर कुंडली मारे बैठे हैं। वे अवसर देखते ही साठ-गाँठ करके अपने पद-प्रतिष्ठा का दुरुपयोग और उभरती प्रतिभाओं का दोहन करके साहित्य को खेमों और वादों में बाँट देते हैं। इससे साहित्य सर्जना की ही हानि होती है। साहित्यिक समरसता, आत्मीय संवाद और भावभिव्यक्ति निष्प्राण हो जाती है। मनु जी इन आघातों और षड्यंत्रों से सजग रहते हुए लिखते हैं— 

कला और साहित्य की दुनिया में ताकतवर बाहुबलियो 

और परम आचार्यो!

मेरी वह सीधी सरल फूलों से महकती दुनिया कमजोर है 

मगर इतनी कमजोर भी नहीं 

कि तुम्हारे जैसे महाबलियों के घमंडी गुस्से फूत्कार और षड्यंत्र से तड़क जाए!

कवि बड़े ही मुखर स्वर में कहता है कि साहित्य फूलों सा कोमल और संजीदा भले ही नजर आए, पर उसके विचारों की फौलादी ताकत बड़े-बड़े तानाशाहों के शासन को उखाड़ फेंक सकती है। साहित्य हारे का सहारा है।

‘जाड़े की धूप और गुलाबी फ्राक पहने नन्ही बच्ची' सहज प्रेम और रसमय जीवन की कविता है। हमारे जीवन में बहुत कुछ है जो सीधा-सहज होकर भी एक आत्मीय उजास लिए हुए है। उसमें तितली की उड़ानों सरीखी धूपछाँही सुंदरता है, एक अचरज सा है, जो हमें मोहता है। कविता एक मासूम बच्ची के जरिए उसे जमीन पर उतारती है। 

भौतिक विकास और तकनीक ने हमारे जीवन की सहज-स्वाभाविकता, सुख-आनंद और रिश्तों की पवित्रता को सोख लिया है। सामाजिक संबंधों की पारदर्शिता कहीं खो गई है। प्रकृति से नेह-नाता टूट गया है। भागमभाग से भरी जद्दोजहद में यह कविता मन को सुखद अहसास कराती है। एक नन्ही सी बच्ची बगीचे में फूलों और तितलियों से खेलती है। रंगीन गुब्बारे को पकड़े-पकड़े सो जाती है और वह गुब्बारा अब भी उड़ रहा है। जाड़े की धूप हँस रही है, कितना सुकून देने वाला जीवंत दृश्य है। मुग्ध कर देने वाला यह सृजनात्मक मानवीकरण बच्चों को प्रकृति से संवाद के लिए प्रेरित करता है।

*

मनु जी आम आदमी के साथ पूरी प्रतिबद्धता से खड़े हैं। ‘यह घर’ कविता के भीतर कवि का आक्रोश उनका प्रतिरोध है। यद्धोन्मत्त महत्वाकांक्षाओं को लेकर वर्चस्व के अहम और वहम में शक्तिशाली लोग प्रकृति, पर्यावरण और मानवता को रौंदते जा रहे हैं। मनु जी ऐसे निरंकुश मनुष्यों के आगे अपनी सीधी-सरल बात रखते हैं, बल्कि घोषणा करते हैं कि यह घर सत्य, अहिंसा और प्रेम से भरा है। स्नेह-शांति से भरा यह घर किसी रक्तपात में शामिल नहीं हुआ है। यह मनु का साहित्य सदन है। इस घर के वासियों का सत्ता और शासन की सोच को दरकिनार करके, अपनी निजता और आत्म के साथ जीना, पूरे स्वाभिमान और खुद्दारी के साथ जीना भी एक किस्म का प्रतिरोध ही है।

यहाँ मनु जी हमलों की बर्बरता को, मानवता को लीलते युद्धों और सत्ता के लिए संघर्ष को व्यर्थ बता रहे हैं। ऐसे घोर महत्वाकांक्षी लोगों और सत्ता-लोलुपों को उन सीधे-सरल गरीब आदमी के विषय में भी सोचना चाहिए, जो जीवन भर छोटी-छोटी जरूरत को पूरी नहीं कर पाते। वे निर्दोष बेमतलब हिंसा का शिकार हो जाते हैं।

‘सीता की रसोई' की सीता अयोध्या की सम्राज्ञी नहीं है और न ही उसकी रसोई कोई राजसी वस्तु है। पर उस सीता का महत्व भी तब बढ़ जाता है, जब वह आम जन के बीच रहते हुए, वन-वन भटकते हुए पंचवटी में आकर अपनी रसोई स्वयं बनती है। मनु जी की इस कविता की सीता भी गरीबी के कारण दर-दर भटकती है। यहाँ पौराणिक सीता को लोक की सीता से जोड़ा गया है। मनु जी ने भीड़ से खचाखच भरे प्लेटफार्म, बिखरा हुआ सामान, लार टपकाता झबरू कुत्ता, अधनंगी पड़ी बच्ची और बर्तनों के नाम पर पड़े दो-चार भांडों का बड़ा प्रभावी बिम्ब उकेरा है।

भीड़ से बेफिक्र खाना पकाती सीता इन अभावजन्य परिस्थितियों में भी आत्मविश्वास, अस्तित्व-बोध और स्वाभिमान से भरी है। उसे साथ रह रहे सब जीवों की चिंता है। मनु जी ने पूरे परिवेश के साथ-साथ स्त्री के दैहिक सौंदर्य का भी सहज चित्रण किया है। इसमें स्त्री का प्रबंधन, जीवन के प्रति आस्था एवं समर्पण भी दिखता है। यह मनु जी के सृजन कौशल का सकारात्मक पहलू है कि किस तरह अति साधारण पात्र मिथकों में बदल जाते हैं और मिथक अति साधारण हो जाते हैं। कविता में जीवंत बिम्ब की एक बानगी देखिए—

चारों ओर की भीड़ और सँकरी निगाहों 

से बेपरवाह 

एक काली सी गठीली औरत 

(जिसका चमकता था माथा तेज आँच की लपटों में!)

जुटी थी अपने काम में इस कदर विश्वास से 

कि...

चारों ओर का गोल लक्ष्मण-घेरा 

फटकने न देगा किसी दुष्ट राक्षस को उसके पास।

माँ घर को आकार देती है, उसे सुंदर बनती है, परंतु पिता घर को आधार देता है। माँ को आज की चिंता है तो पिता को कल की फिक्र। माँ में अगर भावुकता है, तो पिता में दृढ़ता। माँ में कोमल संस्कार हैं, तो पिता में वैचारिक अनुशासन। इन्हीं भावों की अभिव्यक्ति है, ‘पिता के लिए एक कविता'। यह जीवन में पिता का महत्व बताती है। वास्तव में माँ की ममता के आगे पिता का समर्पण गौण हो जाता है। हम उसे देख नहीं पाते। यहाँ तक कि कभी-कभी पिता खलनायक की भूमिका में दिखाई देता है। उसमें कोमलता, भावुकता, स्नेह और ममत्व होता है पर वह बाहर से दिखाई नहीं देता। पिता का वजूद नारियल जैसा है। मनु जी एक साक्षात्कार में स्वीकारते हैं कि, ”पिता ने उन्हें कभी नहीं मारा, पर हाँ, वे कभी-कभी हलके से गुस्से में पुकारते, कुक्कू...? बस इतना ही, और हम समझ जाते थे कि पिता नाराज हैं।" यहाँ पिता का बड़प्पन देखिए—

दुनिया में सबसे बड़ी थीं उनकी बाँहें 

सबसे बड़े और मजबूत उनके डैने 

हमारे वे नायक थे और प्रतिनायक भी

जिनसे भले ही हम रूठ जाएँ कभी या कि हों नाराज 

चलते थे उनके पीछे ही 

और भले ही उनका क्रोध कभी-कभी 

तारी हो जाता था सारे घर पर 

और गुस्से में मुँह लाल हो जाता जब वे डाँटते थे 

उन्होंने कभी हमें मारा नहीं फूल की टहनी से भी

और हम जानते थे 

कि वही हैं जिनकी वत्सल छाया में 

हम सो सकते हैं निश्चिंत और बेसुध जब तक चाहें।

पिता विशाल भुजाओं वाला छतनार और हरा-भरा वट वृक्ष हैं। कहने की आवश्यकता नहीं कि जीवित रहते, उन्हें वह सम्मान सहर्ष मिलना चाहिए, जिसके वे असल हकदार हैं।

‘मैंने किताबों से घर बनाया है' मनु जी की प्रतिनिधि और लंबी कविता है। यहाँ किताबें प्रतीक हैं कवि के आपसी संबंधों, विचारों और जीवन में आने वाले पड़ावों का। मनु जी को किताबों का चस्का कैसे लगा? कौन सी किताबों और पत्रिकाओं ने उन्हें पहले चंद्रप्रकाश विग से ‘रुद्र' फिर प्रकाश मनु बनाया? एक ओर अच्छे, भले और सीख देने वाले तो दूसरी ओर घमंडी और चालबाज, कैसे-कैसे मनुष्य उन्हें मिले! किताबों के जरिए प्रेमचंद, निराला, टैगोर, चेखव, पुश्किन और शेक्सपियर आदि सभी मनु जी को जमीन से जुड़कर लिखने की प्रेरणा देते हैं। इसलिए यहाँ कविता के बीच में आने वाले गरीब रिक्शा वाले, रफूगर, दरवेश, बाँसुरी वाले और ढफली वाले रचनाओं के पात्र बनते हैं, जो सरलता व सादगी से अपने समय का यथार्थ लिए खड़े हैं। वास्तव में किताबों का यह घर मनु जी का वैचारिक घर है। यहाँ मनु जी साहित्य के प्रभाव और प्रेरणा को भी दिखाते हैं। किताबों से उन्हें नई राह मिली है और सच कहने का हौसला मिला है। इसी से उन्हें अन्याय और शोषण के खिलाफ खड़े होने की ताकत मिली है। 

मनु जी निरंतर सृजन कर रहे हैं और तब तक करते रहेंगे, जब तक यह दुनिया समरस नहीं हो जाती। या कि प्रतिकूल शक्तियाँ स्त्री, पुरुष, बच्चे और प्रकृति के विरोध के बजाय, उनके अनुकूल नहीं हो जातीं। चारों ओर प्रेम व शांति नहीं हो जाती। जरा एक बानगी देखिए—

जब तक की दुनिया में नफरत और वहशियाना सल्तनतें खत्म नहीं होतीं 

धरती का हरापन नहीं लौटता 

और फिर से आदमी आदमी 

और यह हरा-भरा जंगल नहीं होता 

धरती का सबसे खूबसूरत गहना 

हाँ, बनते रहेंगे पीढ़ी-दर-पीढ़ी घर किताबों के और उनमें उगती रहेगी आग...

जब तक कि बेशुमार घरों का सुख-चैन चुराकर भागा 

दुःशासन 

मारा नहीं जाता।

असल में अलग-अलग लेखकों द्वारा रचे गए साहित्य का स्वभाव, स्वरूप, धाराएँ, शिल्प भिन्न-भिन्न होता है। मनु जी की इस कविता में कबीरी तेवर और उन जैसा ही विद्रोही स्वर है। अटपटी उलझी-अनुसुलझी उलटबाँसियाँ हैं। इसी में नज़रुल इस्लाम के सुलगते गीत हैं, इसी में रामायण और बाइबल की आदर्श जीवन-गाथाएँ भी।

‘फूलों की घाटी में एक बच्चा' कविता एक सांस्कृतिक कार्यक्रम में नाचते हुए बच्चे के हौसले, उसकी कला और भावी आशा को लेकर लिखी गई है। यह कविता छल-बल वाली दुनिया के बाहर बच्चों की निश्छल, पाक और खुशियों से भरी दुनिया की एक मनोहर झाँकी सामने रखती है। बच्चों की इस दुनिया में कमल, सीपियाँ, लहरें और मछलियाँ हैं। यहाँ मस्ती में खिलखिलाती दुनिया है। इठलाती-ठुमकती हवाएँ हैं। मौज में झूमते पेड़ हैं। नाचती-गाती तितलियाँ और नवजीवन व सृजन से चहकता-महकता बसंत है। नैसर्गिक सुखों से भरी बच्चों की इस दुनिया के ऊपर भौतिक दुनिया के सैकड़ों सुख न्योछावर किए जा सकते हैं। जरा देखिए—

बच्चों के होंठों से 

किरणीली मुसकानें फूटती हैं 

फूटते हैं नई सदी के गाने

उसके गीतों में अजब सी तुतलाहट है 

और कभी न जाने वाले वसंत की नरमी,

वसंत की दस्तक...

अजब सा आनंद है उसके गीतों में 

जिसमें सारी की सारी दुनिया 

एक नए ढंग से खुलती है।

*

मनु जी की कविताएँ पढ़ने के बाद आप शांत नहीं बैठ सकते, बल्कि आपके भीतर एक तड़प एक उथल-पुथल मचती है। आप भीतर बदलाव महसूस करते हैं। इन कविताओं की मानवीय संवेदना, अछूते प्रतीक और बिम्ब उदारता के साथ अपने आसपास की दुनिया को सुंदर बनाने का मनोबल बढ़ाते हैं। ये दुख और निराशा के भीतर हँसना-गुनगुनाना सिखाती हैं। नई-नई उम्मीदें और उज्ज्वल सपने सजाती हैं। भाव और विचारों की बुनावट में जो रचनात्मक तनाव है, वही इन कविताओं खास पहचान है।

‘तुम बेहिसाब कहाँ भागे जा रहे हो प्रकाश मनु' कविता में मनु जी का मासूम सा गैर दुनियादार व्यक्तित्व झलकता है। मनु जी पहले मलोट के डी.ए.वी. कॉलेज में थे, वहाँ से दिल्ली प्रेस में आए, उसके बाद ‘नंदन' में कार्यरत हुए, वह संघर्षों और सृजन का दौर था। उनमें लेखन की धुन थी, लेकिन मनु जी की दुनिया बाहर की दुनिया से अलग थी। स्वार्थ और चालाकियों से भरी दुनिया सीधे-सादे मनु जी का बेजा फायदा उठाने और दबाने का प्रयास करती थी। इस यात्रा में उन्हें कुछ ऐसे सहयात्री मिले, जिन्होंने उन्हें रोका, सावधान किया और वास्तविकता प्रत्यक्ष रूप से दिखाई। ऐसे में मनु जी खुद से ही प्रश्न पूछते हैं कि इस श्रम, संघर्ष, एकतरफा समर्पण और निष्ठा का आखिर उन्हें मिल क्या रहा है?

‘पेड़ हरा हो रहा है,' ‘सुंदर है दुनिया', ‘दुख की गाँठ खुली', ‘बारिशों की हवा में पेड़’, ‘एक बूढ़े मल्लाह का गीत', ‘नन्ही किश्तियों का कोरस', जैसी कुछ कविताएँ हैं, जिनमें मनु जी भविष्य की ओर उन्मुख है और भावी पीढ़ी से बेहतरी की उम्मीद रखते हैं। साथ ही अपनी भूल-चूकों को लेकर आत्म-मूल्यांकन भी करते हैं। ऐसी कविताएँ घने धुंध और कोहरे में ऊष्मा और चिलचिलाती-तपती धूप में शीतलता प्रदान करती हैं। या यों कहें कि वर्तमान की तमाम दुश्वारियों के बीच जीने की ऊर्जा भरने में समर्थ हैं।

‘हमारी दुनिया में एक सीधा आदमी' कविता रामदरश मिश्र की भाव-संवेदना, शिल्प, उनके व्यक्तित्व की सरलता, सादगी और अपनेपन को दिखाती है। मनु जी अपने गुरुदेव की सादगी और सहजता के कायल हैं। इस संकलन का समर्पण भी मिश्र जी की ‘सादगी की सुंदरता' को ही है। रामदरश मिश्र जी अपनी ही शर्तों पर जीने वाले अनूठे व्यक्तित्व के धनी हैं। मिश्र जी के इस विलक्षण व्यक्तित्व में कालिदास, आचार्य हजारी द्विवेदी, आचार्य रामचंद्र शुक्ल, नंददुलारे वाजपेयी तक विस्तार पा जाते हैं। 

इस कविता में मिश्र जी के व्यक्तित्व, स्वभाव, संघर्ष, अपनी नैतिकताएँ, जीने का ढंग अग्रज साहित्यकारों के प्रति आत्मीय छवियाँ झलकती हैं। उनकी कथनी और करनी में साम्य है। सृजन की भाषा सीधी-सरल हो, बनावटीपन और अनावश्यक अलंकरणों से दूर हो। वही आम आदमी के निकट और जीवन की सुंदरता लिए होती है। मनु जी इसी विश्वास को दृढ़ता प्रदान करते हैं।

जीवन सहचरी पर लिखी गई ‘घर की मल्लिका' कविता भी अनूठी है। पति-पत्नी दोनों एक-दूसरे के पूरक हैं, लेकिन यह भी सत्य है कि पत्नी ही हर वस्तु को व्यवस्थित करके घर को सजाती, सँवारती है। संस्कारों की पौध रोपती है। पत्नी के बिना घर-आँगन, खान-पान और मेहमाननवाजी भी आधी-अधूरी रहती है। कविता में पत्नी को घर की मल्लिका कहने में उसकी गरिमामयी उपस्थित और नारी के प्रति सम्मान का भाव है। घरवाली के बिना घर नीरस और निष्प्राण हो जाता है। पत्नी सभी व्यवस्थाओं और घर-परिवार के प्राणों का स्पंदन है। सघन संवेदनाओं से युक्त उपमाओं का कमाल देखिए कि पत्नी राहत वैन की तरह है, वह घर की महारानी है, उसकी एक नजर से थका, रुका और उदास घर जंग और जकड़न छुड़ाकर सदाबहार लय में दौड़ने लगता है।

‘चलो ऐसा करते हैं' कविता में मनु जी ‘कुछ अचंभे भरे क्षितिजों पर' लौटने का आह्वान करते हैं। वे पीछे छूट गए बचपन को पुन: जीना चाहते हैं। भौतिक सुख-सुविधाओं से भरी भागमभाग जिंदगी में, घर के लिए, बच्चों के लिए, बहुत कुछ करने का जिम्मा तथा धूल-धूसरित जीवन से लेनदारी-देनदारी छोड़कर, उम्र की गठरियाँ उतारकर और तमाम तनावों से मुक्त होकर जीवन का वह सहज सुख-चैन-अमन पा लेना चाहते है, जहाँ न लेने की चिंता हो और न देने की फिक्र। कवि अपने बचपन में जाकर फिर से गुट्टों से खेलना, पतंग उड़ाना और पंचगुट्टियों के लिए दौड़ना चाहता है, क्योंकि इस दुनिया में ईर्ष्या-द्वेष नहीं, किसी को पीछे धकेलने की होड़ नहीं, धन-संचय की वासना नहीं और प्रदूषण से गंधाती हवा नहीं है।

कवि बचपन की इस सरलता, सादगी और निर्मलता को पुनः जीना चाहता है। यहाँ कवि हवा, पानी, धूप और वर्षा का सामना भी करता है। कवि सजग है क्योंकि वह समर्थ और शक्तिवान बनकर जीवन को सार्थक करना चाहता है। कविता में भावों में गजब की नाटकीयता है। बचपन का थोड़ा सा आनंद आप भी लीजिए—

चलो, ऐसा करते हैं...

सामने की सड़क पर से कुछ बढ़िया गोल सुडौल कंकड़ बीनते हैं 

और आज दिन भर कुछ और नहीं, बस गुट्टे खेलते हैं 

नहीं, गुट्टे नहीं, पतंगे...

तुम्हें पतंग उड़ानी आती है सुनीता?

अच्छा, चलो छुडैया ही देना...

इतना तो सिखाया ही होगा तुम्हें तुम्हारे बचपन ने!

कवि को ‘बेटी जो गई है काम पर' की चिंता बहुत स्वाभाविक है। बाहर कहीं भी घर से निकलकर काम पर जाने वाली बेटियों के प्रति सद्भाव नहीं है। दूसरों की बहन-बेटियों के प्रति सहिष्णुता और दायित्वबोध सिरे से नदारद है। चारों ओर की हवाओं में हवस है। ईर्ष्या-द्वेष का विष है। सभी ओर दुर्घटनाएँ, हत्याएँ, बलात्कार, लूटपाट, छीना-छपटी और अपराध का बोलबाला है। ऐसे में बेटियों की सुरक्षा का बहुत गंभीर प्रश्न हमारे सामने खड़ा होता है। आज बेटियाँ बाहर तो क्या, घर में भी सुरक्षित नहीं हैं, यह बहुत बड़ी विडंबना और नैतिक पतन है। इसी के चलते मनु जी दिशाओं एवं हवाओं से विनय करते हैं कि वे बेटी के प्रति आत्मीयता दिखाएँ, उसे सुरक्षा दें, ताकि वह सुरक्षित, उत्साहित, स्वस्थ और उमंग में घर लौट आए। उसके साथ कहीं कोई अनहोनी न हो। ऐसी रचनाएँ कवि के सरोकार और आधुनिक युगबोध की जीवंत मिसाल हैं। पाठकों को प्रेरित करती यह बहुत ही प्रासंगिक रचना है।

‘वह स्त्री जो लिखती थी कविताएँ’ अस्मिता बोध और नारी विमर्श की रचना है। एक स्त्री जो घर-परिवार की खुशियों के लिए स्वयं को खपाती है, अनथक श्रम करती है, उसके जीवन की सुख-दुख की स्मृतियाँ ही कविताएँ हैं, उसका सृजन है। घर-आँगन, स्कूल, कॉलेज, शादी-विवाह, जीविकोपार्जन के लिए दर-दर प्रवास, फिर बच्चों की शिक्षा-दीक्षा और विदेश गमन उसकी कविताएँ ही हैं। माँ के रूप में जीवन के अंतिम छोर बुढ़ापे या जिंदगी की साँझ में अकेला जीना कितना पीड़ा दायक होता है, इस कविता से पता चलता है। बहुत सी चीजें जो कभी उसके जीवन का अहम हिस्सा थीं, अब धीरे-धीरे छूटने लगती हैं। 

वह आकुल होकर चकला-बेलन, चूल्हे-तवे पर सिंकती ताजी रोटी की महक को याद करती है। केवल स्मृतियाँ ही उनका एकमात्र सहारा हैं। यह कविता नहीं, एक स्त्री के जन्म से मृत्यु तक की कथा और छूटती चीजों का विदाई गीत है। इस कविता में एक कसक है, पीड़ा है। एक-एक वाक्य की मार्मिकता आँखों में आँसू बनकर बहने लगती है। बहुत पीड़ादायक है, अपने आप और अपनों से दूर होना। कवि जीवन की उत्तरावस्था को ऐसी साँझ कहते हैं, जिसकी कोई भोर नहीं है। एक बुजुर्ग माँ या दादी की मर्मभेदी पीड़ा सुनिए— 

याद किया उसने खुशदिल बच्चों को 

जो मिलने आए थे कुछ रोज पहले ही तो पुलकते सपनों सरीखे

और अब जा चुके हैं परदेश 

नहीं होगा इस जनम में उनसे मिलना अब जिंदगी की साँझ है यह ऐसी साधो, 

जिसकी होगी न कोई भोर...!

इसमें मनु जी ने जिंदगी के सुखद पलों के बीत जाने के बाद उदास, मायूस और त्रासद स्थितियों के वास्तविक चित्र उतारे हैं।

*

‘धूप में पुश्किन के साथ कुछ दिन' बड़े फलक की कविता है, जो एक आत्मीय बातचीत की शक्ल में है। यह हत्या, अपराध, आतंकवाद और महँगाई जैसे जरूरी विमर्शों के साथ गंभीर वैश्विक मुद्दे भी अपने में समेटे हुए है। इसमें भारत और पुश्किन के देश रूस के बदलते सामाजिक और राजनीतिक हालात का भी जिक्र है। कवि की इस विराट अनुभूति में तुर्गनेव, टॉलस्टाय और दोस्तोवस्की भी आ जुड़ते हैं। यह कोरी बयानबाजी नहीं है, अपितु इसमें समय का स्पंदन है। ऋतुओं की रस, गंध और स्पर्श है। कविता में अपने समय और समाज की अनुगूँजें मुखर रूप में समाई हैं। जिंदगी के यथार्थ का परिदृश्य हमारी संवेदनाओं को झकझोर देता है। 

कविता पढ़कर समझ में आता है कि किस तरह अपनी रचनाओं में विभिन्न प्रतीकों, उपमाओं, लाक्षणिकताओं और बिम्बों के सहारे मनु जी पूरी शिद्दत से समकालीन विसंगतियों से टकराते और जूझते दिखाई देते हैं।

‘हत्यारे’ कविता मानव की अपराध वृत्ति और स्वार्थ को दिखाती है। अन्य व्यवसायों की तरह हत्या करना भी एक पेशा है, जो फलता-फूलता जा रहा है। हत्यारे बड़े गर्व इस पेशे को महिमामंडित भी करते हैं। वे भेड़ियों की तरह निर्दयी और क्रूर हैं। मनु जी ने बहुत ही संजीदगी से हत्या करने वालों की किस्में और शैलियाँ बताई हैं। जैसे कुछ सीधे पैसे लेकर, तो कुछ राजनीतिक सत्ता की शह पाकर हत्या करते हैं। मनु जी यहाँ साइलेंट किलर को सबसे खतरनाक और शातिर मानते हैं, जो दिन में सहज, शांत और विश्वसनीय दिखाई देते हैं। उनकी बातें भी मीठी होती है, लेकिन उनकी मासूमियत के पीछे छुपी होती है नृशंस वहशी पशुता। वे हत्या के बाद भी ऐसा दिखावा करते हैं, जैसे यह सब विधाता का खेल है, वे तो कुछ जानते ही नहीं और जो हुआ बहुत बुरा हुआ, ऐसा नहीं होना चाहिए था।

मनु जी की कविताएँ आम आदमी की वकालत करती हुई एक कुशल-पेशेवर वकील की तरह उसके पक्ष को पुरजोर तरीके से उठाती हैं। भले ही मनु जी आज भी कई मामलों में बहुत संकोची है। वे सहजता से सबके सामने नहीं खुलते। अज्ञेय जी की एक पंक्ति है, ‘दु:ख सबको माँजता है।' यही जीवन दर्शन मनु जी का भी है। वे अपने दुख-तकलीफों को दूसरों के सामने प्रकट नहीं करते। इनका मानना है कि कष्ट हमारे व्यक्तित्व को माँजते हैं, सँवारकर सुदृढ़ बनाते हैं। यह सब जब हमारी रचनाओं में आएंगे तो उन शब्दों का पाठकों पर अधिक गहरा प्रभाव पड़ेगा और ऐसी रचनाएँ सभी के दिलों में उतर जाएंगी।

’राम-सीता' और ‘सीता की रसोई' दोनों कविताओं का कथ्य एवं उद्देश्य एक समान है। ये मनु जी के आसपास के जीवन से सृजित रचनाएँ हैं। ‘राम-सीता’ कविता की कहानी का नायक भी फरीदाबाद रेलवे स्टेशन की भीड़ से लिया है। मनु जी दिल्ली प्रेस अथवा ‘नंदन’ कार्यालय में जाते समय अकसर रेल का प्रयोग करते थे। तो स्वाभाविक है प्लेटफार्म की भागदौड़, भीड़-भाड़ और वहाँ टहलने वाले प्रवासी श्रमिकों के कार्य व्यवहार को भी सूक्ष्मता से निरीक्षण करते होंगे। देखिए ऐसा ही एक दृश्य, जिसमें उन्हें राम और सीता नजर आते हैं—

पड़े थे राम भूमि पर 

निद्रालीन... 

सोई थीं बगल में सीता कृशकाय।

एक चादर मैली सी जिस पर दोनों 

सिकुड़ से पड़े थे।

मनु जी लिखते समय किसी घटना, प्रसंग, कथा में डूबकर पूरे इत्मीनान से कथ्य को तह तक ले जाते हैं। वे निष्कर्ष तक पहुँचने की जल्दबाजी नहीं करते, बल्कि उसका रेशा-रेशा उभारते हैं। संभवतः इसी कारण उनकी रचनाएँ कुछ अधिक विस्तृत हो जाती हैं। 

निम्नवर्गीय जीवन की विसंगतियाँ समाज की स्थितियाँ मनु की कविताओं में पूरी शिद्दत से आई हैं। ‘सीता की रसोई’ और ‘राम-सीता’ जैसी सशक्त रचनाएँ आजादी के बाद ‘गरीबी हटाओ' से लेकर ‘सबका साथ सबका विकास’ तक के झंडाबरदारों को कटघरे में खड़ा करती हैं। राम का वनवास तो उनकी इच्छा और एक निश्चित समय तक ही था, लेकिन इस श्रमिक राम का वनवास तो आजीवन का है। फिर भी इसमें धैर्य है, स्वावलंबन है, आत्मविश्वास है, संतोष और सहचर्य का सुख है।

मनु जी किसी विचारधारा की संकुचित सीमा में नहीं बँधते। एक तरफ राष्ट्रीय भावों का उजास है, तो दूसरी तरफ समाजवादी चिंतन की चमक। ‘सीता की रसोई' और ‘राम-सीता’ जैसी रचनाएँ उनकी प्रगतिशील चेतना की द्योतक है। यहाँ मनु जी पौराणिक मिथकों को आम आदमी के सुख-दुख और संघर्ष से जोड़ते हैं। उन्हें अयोध्या के राजभवनों से निकालकर प्लेटफार्म की भीड़ में श्रमिक के रूप में खड़ा करते हैं। यह व्यंजना कई तरह के प्रश्न उठाती है। जन प्रतिनिधि होने का दावा ठोकने वाले सत्ताभोगियों के लिए यह विचारणीय मुद्दा है।

‘रामविलास शर्मा के लिए एक कविता' और ‘एक आँसू’ दोनों ही कविताएँ रामविलास जी के लिए हैं। पहली कविता इंटरव्यू के दौरान रामविलास शर्मा का आत्मीय व्यवहार, बातचीत का लहजा, रचनात्मक निजता, दूसरे साहित्यकारों से उनकी अंतरंगता, कार्यशैली, रचना वैभव को दिखाती है। सुभद्राकुमारी चौहान से लेकर वर्तमान के नए लेखकों तक उनके स्नेह का पसारा था। वे सभी को प्रेम भाव से सुनते और संवाद करते थे। वहीं ‘वह आँसू’ रामविलास शर्मा को हाशिए पर धकेलने की विडंबना को व्यक्त करती है। 

कुछ तथाकथित साहित्यिक मठाधीशों ने रामविलास शर्मा जैसे प्रतिभावान लेखकों को अपनी महत्वाकांक्षाओं और राजनीतिक चालबाजियों के तहत जान-बूझकर साहित्यिक जगत से खारिज कर दिया। गरिमा और गुणवत्ता से पूर्ण उनके साहित्यिक अवदान को भुला दिया गया। अपने पूर्वजों और बड़े बुजुर्गों की ऐसी अनदेखी और अनादर अक्षम्य अपराध है। साहित्य के इस ‘भीष्म पितामह' को उनके महान कार्य का श्रेय और सम्मान मिलना चाहिए, जिसके वे वास्तविक हकदार हैं। रामविलास शर्मा बड़े लेखक हैं। वे चट्टान जैसे व्यक्तित्व के धनी और अपनी ही शर्तों पर जीने वाले साहित्यकार रहे हैं। मनु जी विगलित होकर लिखते हैं— 

मैंने पूछा था, आपको लगता नहीं

कि आपने इतना काम किया 

एक जिंदगी में दस जिंदगियों के बराबर 

और अब भी जब टूट चुका है शरीर इस कदर...

मन ही मन डूबे हैं उसी में--

आपको लगता नहीं

आपके काम का सही-सही मोल समझा नहीं गया?

‘मुझे इसकी रत्ती भर परवाह नहीं,

रत्ती भर...!’ 

उन होंठों पर वही सख्ती

जो रामविलास को रामविलास बनाती है

एक चट्टान जिसे झुकाना तो क्या हिलाना भी मुश्किल।

रामविलास शर्मा के महत्वपूर्ण कार्य को गंभीरता से समझना चाहिए। उसका सम्यक दृष्टि से मूल्यांकन एवं शोध किया जाना चाहिए। यही उनके प्रति सच्ची श्रद्धांजलि है। ‘वह आँसू' इसी भूल की पीड़ा से उपजा शूल है। इसी संस्मरणात्मक लहजे में लिखी व्यक्तित्व केंद्रित कविताओं में विष्णु खरे, दिविक रमेश, नागार्जुन, अमृता प्रीतम, हरिपाल त्यागी, देवेंद्र सत्यार्थी और मुक्तिबोध भी शामिल हैं। मनु जी ने उन लेखकों को शामिल किया है, जिन्होंने सृजन को एक अलग तरह का लोकतंत्र दिया है। जिन्होंने स्थिति और परिस्थितियों से दो-दो हाथ किए हैं, तथा जिनकी रचनाओं की चमक कभी मंद नहीं पड़ेगी, क्योंकि इनका सृजन परंपरागत ढर्रे से अलग लीक का निर्माण करता है।

मनु जी की ऐसी कविताओं में कोरी भावुकता नहीं है, बल्कि उन्होंने बड़ी कुशलता और सावधानी से रचनाकार के व्यक्तित्व और कृतित्व के भीतर समाए तेज, तेवर, शिल्प, कथ्य, की गहराई को पकड़ा है। हिमालय से महान लेखकों की सोहबत ने उनके व्यक्तित्व को गढ़ा है। मनु जी ने इन संबंधों को बड़ी आत्मीयता एवं समर्पण से जिया है।

‘दोस्त चित्रकार हरिपाल त्यागी के लिए' कविता में कवि जी पहले कृतज्ञता ज्ञापित करते हैं, फिर उनके चित्रों की अनेक खूबियाँ दिखाते हैं। हरिपाल त्यागी की कलाकारी का विशिष्टता देखिए—

तुम्हारे चित्रों की लकीरें कहती हैं

पूरी जिंदगी के सीखे हुए दाँव लड़ाइयाँ मोरचे

हर मोरचे पर हिल-मिलकर

संगीन की तरह

तन जाती हैं तुम्हारी लकीरें।

.....

कि कला तुम्हारी --विरूप जिंदगी पर 

रंगों की चोट पर चोट पर चोट...!

.....

तुम्हारे हाथ लगाते ही

उनमें दौड़ पड़ती है बिजलियाँ 

खंडहरों में उगने लगती हैं सृष्टियाँ।

.....

तुम्हारी सादा मगर खुद्दार कला 

जीवन से फूटती है जीवन-राग बनकर।

यह बेहतरीन कविता है। ऐसा लगता है मनु जी कविता नहीं, बल्कि हरिपाल त्यागी की चित्रकला की लड़ाका रेखाओं की पंक्ति-दर-पंक्ति समीक्षा कर रहे हैं। कोई परिपक्व अनुभव संपदा वाला कला समीक्षक ही ऐसा कर सकता है। इस काव्यात्मक समीक्षा से स्पष्ट होता है कि हरिपाल क्रांतिद्रष्टा, हर अन्याय और शोषण से लड़ने वाले, औरों को हौसला और आश्रय देने वाले, स्वाभिमानी कलाकार हैं। इनकी कला अपने हक और आजादी के लिए लड़ना और निडर होकर खुद्दारी से जीना सिखाती है। इनकी चित्रकला के रंग और रेखाएँ दलित-शोषित व्यक्ति के जीवन की पीड़ा से निर्मित हैं। ये विषम और अभावजन्य परिस्थितियों के चक्रव्यूह में फँसे जीवन के कारण और निवारण के रहस्य खोलती हैं।

इन कविताओं की लय विशुद्ध गदयात्मक है। इनमें एक तरह की किस्सागोई नजर आती है। कहीं-कहीं पर विचार की अपेक्षा भावावेश भी है। इनमें रचनाकारों के सर्जन-कर्म, गुण-स्वभाव और मनु जी के प्रति लगाव की कलात्मक अभिव्यक्ति है। ये रचनाएँ उनकी जीवंत स्मृतियों का बिम्ब हैं, जो उन्हें विस्मरण होने से बचाती हैं। ऐसी रचनाएँ रचनाकार के मनोजगत, चिंतन के विविध आयामों और रचना की अर्थ-छवियों को स्पष्ट करती हैं।

*

‘एक अजन्मी बेटी का खत’ बेटी रूप में भ्रूण की हत्या पर उपजा करुणा का महाकाव्य है। हृदय में बहुत गहरे धँस जाने वाली यह कविता बेहद अनूठी और शानदार है। बेटी का त्याग, विनय, समर्पण, धैर्य और पीड़ा साक्षात शब्दों में उतर आई है। बेटी चिड़ियों के जैसे चहक-चहककर घर को खुशियों से भर देती हैं। तन-मन को सात्विक मनोरंजन देती हैं। बेटियाँ दुख, पीड़ा और तनाव में सुख का कारक बन जाती हैं। बेटी का हर कार्य घर-परिवार की खुशी के लिए होता है। वह अपने लिए चाहती ही क्या है, केवल एक कोना और थोड़ी-सी चाहत। वह अपने होने से घर को बेला के फूल सी खुशबू से महक देती है।

कविता में बेटी के भावों की सघनता, कोमलता, उसका विनयपूर्ण प्रतिकार आँखों को भिगो देता है। बेटी के स्वर में एक प्रश्न भी है कि आखिर ऐसा क्यों? वह पिता को पश्चात्ताप से भर देती है। इतना होने पर भी पिता के प्रति विद्रोह या बदले की भावना नहीं है, बल्कि एक विनम्र आग्रह है। बेटी की करुण पुकार सुनिए—

नन्हे हाथों से थपक-थपक तुम्हारा माथा दबाती

और तुम्हें सुख-चैन देकर पापा

सुख पाती मुसकराती 

मेरे जिस छोटे भाई की प्रतीक्षा में तुमने 

मुझे किया दर-बदर—अपनी दुनिया और इतिहास से बाहर

क्या पता पापा 

मैं उससे बढ़कर तुम्हारा सुख तुम्हारी खुशी तुम्हारे हाथों की लाठी हो जाती

तुम्हें निश्चिंतता देने की खातिर

खुशी-खुशी खुद तपती

और कभी न करती किसी कमी की शिकायत!

मनु जी कन्या भ्रूण हत्या के कारणों की ओर भी संकेत करते हैं। बेटे की चाह, बेटी को पराया धन समझना, दान-दहेज न देने की बेबसी और समाज का दोयम दर्जे का व्यवहार, हत्याएँ और बलात्कार जैसी अनेक चीजें हैं, जो बेटी की कुहूक, पुलक, महक और हँसी-खुशी को रौंदती हैं। कवि ने सही कहा है कि बेटियाँ घर का उत्साह हैं, घुँघरुओं सी खनक हैं, फूलों सी खुशबू हैं, घर-आँगन का संगीत हैं, सर्दी की गुनगुनाती धूप हैं, बेटियाँ सुच्चे मोतियों की आब और दुख-परेशानियों का जवाब है। एक ‘अच्छी कविता’ कैसी हो? इसका जवाब यह है कि वह ‘एक अजन्मी बेटी का खत’, ‘बेटी जो गई है काम पर', ‘एक बूढ़े मल्लाह का गीत', ‘सीता की रसोई', ‘ययाति', ‘हत्यारे' और ‘चलो ऐसा करते हैं’ जैसी होनी चाहिए। क्योंकि इन कविताओं में आम जन की नैसर्गिक भावनाएँ हैं, सृजन के सरोकार हैं, संघर्ष की चेतना है और उम्मीद की अनुपम छटाएँ हैं।

कविता की सामर्थ्य, कवि-धर्म और कथ्य का मर्म क्या है? ‘अच्छी कविता’ से पता चलता है।

*

साहित्य, संगीत, कला और भाषा अभिव्यक्ति के माध्यम है लेकिन आज अभिव्यक्ति की आजादी के नाम पर अनाप-शनाप और बेहूदे ढंग से जो परोसा जा रहा है, वह हमारी संस्कृति और नैतिकताओं के पतन है। वर्तमान मीडिया ने आत्म-प्रचार की प्रवृत्ति को खूब बढ़ावा दिया है। परिणाम यह होता है कि अच्छी और स्तरीय रचनाएँ गौण हो जाती हैं और हलकी एवं घटिया रचनाएँ आगे बढ़ जाती हैं। ‘अच्छी कविता’ में इसी स्थिति पर तीखा व्यंग्य है—

भला यह भी कहाँ की शराफत है जी,

और फिर मूर्खों मरियल टट्टुओं के बीच तुम्हारा क्या काम? 

(जबकि हम घोड़े हैं इधर!)

तुम रास्ता भूलीं भटक गई हो अच्छी कविता...!

यों अच्छी कविता लिखने के लिए

अच्छे कवियों को पछाड़ते हैं अच्छे-अच्छे कवि

दहाड़ते हैं अच्छी कविता

लिखने में वही केवल वही जाने जाएँ

इसलिए मौका ताड़कर अच्छी से अच्छी कविता को

लताड़ते हैं अच्छे-अच्छे कवि।

कवि की व्यंजना में कमाल की नाटकीयता और कहने का अंदाज ठेठ देसी है। प्रसिद्धि पाने की होड़ और अवसरवादिता ने सर्जकों और कलाकारों को स्वार्थी बना दिया है। हर कोई बिना परिश्रम किए बहुत अधिक पा लेना चाहता है। साथ ही सरकार और संस्थाएँ भी अच्छे सृजन और कला को संरक्षण नहीं दे रही। उच्च कोटि के कलाकार और रचनाकार घर में खटोलियों में पड़े-पडे गुमनाम जिंदगी काट रहे हैं। उनकी सँभाल करने वाला कोई नहीं है।

दूसरी ओर अच्छे रचनाकार सच लिखने का जोखिम नहीं उठाते, गलत का विरोध न करके अन्याय को भी सहन कर जाते हैं। क्योंकि वे सरकारी रीति-नीति में, संस्थानों में, व्यवस्थाओं में केवल अपनी सुविधा ढूँढ़ते हैं। वे सरकारी भाट हो जाते हैं। जनता से उन्हें कोई सरोकार नहीं। पुरस्कार-सम्मान पाने के लिए अपने ही सिद्धांतों और मूल्यों से समझौता कर लेते हैं। यह कला और सृजन का पतन है। अच्छा सर्जन कैसे हो? और उसकी सार्थकता क्या हो? ‘अच्छी कविता' इस प्रश्न पर भी विचार-विमर्श की माँग करती है।

*

मनु जी सृजनात्मक ऊर्जा से भरे हैं। उनमें अनुभव की परिपक्वता है। सीधी-सरल भाषा की समझ है। आम आदमी की पीड़ा उनमें जोश भरती है। इसीलिए इनकी कविताओं में एक तड़प है, बेचैनी है। इस संदर्भ में मनु जी कहते हैं, “किसी ऐसे पीड़ित जन के साथ खड़े होकर लड़ना, जो उपेक्षित है, तकलीफ झेल रहा है और जिसकी बात कहने वाला कोई नहीं है, मुझमें सबसे ज्यादा जोश भर देता है। मुझे लगता है जिसका सब साथ छोड़ दें, लेखक या साहित्यकार का साथ उसे जरूर मिलना चाहिए। उसके हक में लड़ते हुए या अपनी किसी रचना में उसकी तकलीफ को उकेरते हुए, मन में बड़ा जोश उमड़ता है और महसूस होता है कि मैं सच्चाई के साथ खड़ा हूँ। यानी एक लेखक के रूप में सार्थक जीवन जी रहा हूँ।”

कवि के हृदय में समाए संकल्प और कोमल संवेदनाओं की उजास बिखेरती कविता है, ‘अभी मैं नहीं मारूँगा।' इसमें ऐसी अद्भुत जिजीविषा है, जो मृत्यु जैसे अटल सत्य को भी नकारती है। कवि को अभी बहुत से दलदल साफ करने हैं, धरती को झाड़ना, पोंछना है, खेत जोतने हैं, क्रांतियाँ करनी हैं, खाइयाँ पाटनी हैं, मौसम में हरियाली पैदा करनी है और एक चमचमाती दुनिया रचनी है। ये सब प्रतीक हैं, उन कामों के जो कवि को करने शेष हैं। यही एक कवि के सामाजिक और सांस्कृतिक सरोकारों हैं। 

वास्तव में कवि एक वैचारिक क्रांति द्वारा जन-जन में जागृति लाना चाहता है। समाज की गली-सड़ी, रूढ़ तथा जर्जर परंपराओं का खात्मा चाहता है। जीवन की तकलीफ एवं दुश्वारियों के खिलाफ हौसला पैदा करना चाहता है। कवि जाति-धर्म के संदर्भ में नई दृष्टि देकर संकीर्ण मानसिकता को बदलना चाहता है। एक बेहतर और समरस समाज के लिए प्रेम, भाईचारा, सहिष्णुता और एकता चाहता है। वह स्वतंत्रता, समानता और बंधुत्व स्थापित करना चाहते हैं। इसलिए कवि अभी मरना नहीं चाहते। मनु जी के कवि का यह उद्घोष देखिए—

अभी तो काटने हैं झाड़-झंखाड़ स्वाहा 

करना है कबाड़...

अभी शब्दों में लगानी है आग

गुजरे जमाने के पत्थरों, खंडहरों, किलो में जगाना है राग

और रचनी है एक नई, बिल्कुल नई चमचमाती दुनिया।

इसमें कवि का विद्रोही तेवर बहुत सी उम्मीदों और आशाओं से भरा है। परिवर्तनकामी कवि धरती और आकाश को सुंदर एवं समतल अर्थात सारी सृष्टि को आदमी के रहने योग्य बनाने के लिए संकल्पबद्ध है।

‘हाँ-हाँ उठाओ पत्थर’ उन लोगों पर व्यंग्य है, जो वैचारिक असहमतियों का सम्मान नहीं करते, और विरोध के नाम पर विरोधी को जड़ से ही खत्म कर देना चाहते हैं। ऐसे दुराग्रही जीवन के हर क्षत्र में हैं—  

हाँ-हाँ, उठाओ पत्थर

एक से एक नुकीले, धारदार...

और लगाओ निशाना! 

लेकिन सँभलकर... 

ख्याल रखना कि कहीं तुम्हारे पत्थर 

लौटकर तुम्हीं को खूनमखून न कर दें!

*

सार रूप में कहा जा सकता है कि प्रकाश मनु की ये कविताएँ समकालीन कविता में नई तोड़ और नए मोड़ की कविताएँ हैं। ये मनु जी की कई छवियों को सामने लाती हैं। कवि कहीं खुद में प्रवेश करते हैं, कभी साहित्यिक संबंधों में आवाजाही करते हैं, कभी समाज की रुग्ण स्थितियों पर प्रहार, तो कभी व्यक्ति की संकीर्ण मानसिकता की पोल खोलते हैं। ‘हाँ-हाँ पत्थर उठाओ’ में तो कवि के तेवर बहुत तीखे हैं। मनु जी को अपने कवि होने का दायित्वबोध है। उनकी कविताओं में संघर्ष है, प्रेरणा है, प्रेम, आशाएँ, स्वप्न, प्रकृति सौंदर्य, परिवर्तनकामी जनाकांक्षाएँ हैं, मिथकों का सामान्यीकरण है, स्वाभिमान है, संबंधों की पारदर्शिता और अस्तित्व-बोध की की मार्मिक अभिव्यक्ति है।

हिंदी, अंग्रेजी और उर्दू के बोलचाल में प्रचलित शब्दों के प्रयोग से भाषा सरल, सरस और प्रवाहमयी हो गई है। कविताओं में कुछ ऐसे शब्द भी हैं, जिन्हें सहज देशी अंदाज में बरता गया है। जैसे रेढ़े, कथरी, किरणीली, चुहचुहा, मुलायमियत, रोंदू, चटियल, खिरेगी, भब्भड़, उछाह, जोम और ककैया ईंट आदि। अंग्रेजी के शब्दों में द पिक्चर ऑफ डोरियन ग्रे, प्लेटफार्म, इंटरेस्टिंग, इंटरव्यू, वैन, टिफिन, इडियट, ट्रेड फेयर, सॉफ्टी, कंप्यूटर तकनीक और अपॉइंटमेंट का सहज प्रयोग हुआ है। रत्ती भर परवाह न होना, तान में तान मिलाना, सिर धुनना, आसमान छूना आदि मुहावरों के साथ दूसरों के कंधों पर बंदूक रखकर चलाना, साँप भी मर जाए और लाठी भी न टूटे जैसी लोकोक्तियाँ काव्य के सौंदर्य में चार चाँद लगाती हैं। प्रतीक, बिम्ब, उपमा, रूपक व्यंजना और लक्षणा का प्रयोग इनकी अतिरिक्त विशेषताएँ हैं। ‘इन बारिशों में,' 'पेड़ हरा हो रहा है,’ ‘चलो ऐसा करते हैं', ‘ईश्वर के इतने पास', ‘मोगरे का फूल' आदि प्रकृति सौंदर्य से युक्त कविताओं में मानवीकरण और ध्वन्यात्मक शब्दों की लय-ताल काव्य के प्रभाव को दोगुना कर देती हैं।

मनु जी साहित्य को हथियार की तरह इस्तेमाल करते हैं। विचार ही उनके हथियार हैं। उनका यह दृढ़ विश्वास है कि वैचारिक क्रांति ही स्थायी होती है। ‘यह घर' जैसी कविता में कवि जी बेशक सत्याग्रह और अहिंसा के साथ खड़े हों, लेकिन ‘अभी मैं नहीं मरूँगा' में वे क्रांति के पक्षधर के रूप में नजर आते हैं। राम-सीता जैसे पौराणिक मिथकों को 21वीं सदी समकालीन विसंगतियों के बीच ला खड़ा करते हैं। कहीं-कहीं अतिरिक्त भावुकता और विस्तार के साथ व्यक्तित्व केंद्रित कविताओं में विषयगत समानता है। कवि ने अपने भावों और कथ्य का रेशा-रेशा उधेड़ने के लिए व्यास शैली का प्रयोग किया है। इसलिए ये कविताएँ लंबी हो गई हैं। आप इन्हें कवि की सीमा भले ही कहें, पर ये कविताएँ समकालीनता का मुकम्मल बयान हैं। 

दूसरी और कवि का अपना भावलोक और शिल्प विधान है। काव्य-सृजन के विकास में ये रचनाएँ मील का पत्थर सिद्ध होंगी। इन कविताओं के मर्म और कवि की अनुभूति तक पहुँचने के लिए निर्मल हृदय की आवश्यकता है। इस पठनीय और उच्च स्तरीय काव्य संकलन के लिए स्नेही मनु जी को हार्दिक बधाई और शुभकामनाएँ।

***

अशोक बैरागी, 

राजकीय वरिष्ठ माध्यमिक विद्यालय, टयोंठा, तहसील पुंडरी, जिला कैथल (हरियाणा), पिन-136026,

चलभाष: 09466549394

---

सेतु, दिसम्बर 2025