समीक्षा 'सुनो गंडक' की आत्मिक और आत्मीय प्रेम कविताएँ

विजय कुमार तिवारी

समीक्षित कृति: सुनो गंडक (कविता संग्रह)

कवयित्री: स्मिता गुप्ता

मूल्य: ₹ 225/-

प्रकाशक: न्यू वर्ल्ड पब्लिकेशन, दिल्ली

सम्पूर्ण सृष्टि, पूरा संसार, पूरी प्रकृति, सम्पूर्ण मानवता, सभी जीवधारी और कण-कण में प्रेम ही है जो जोड़ता है, जुड़ता है, हृदय में उतर कर आह्लादित करता है, सौन्दर्य बिखेर देता है और हर किसी के जीवन में सार्थकता भर देता है। प्रेम के बिना इस दुनिया में कुछ भी नहीं है और यदि प्रेम है तो हर किसी का जीवन हर तरह से परिपूर्ण है। प्रेम को लेकर अलग से बहुत कुछ कहने की आवश्यकता नहीं है, सभी जानते-समझते हैं और इसके लिए तड़पते-मचलते हैं। समस्या वहाँ खड़ी होती है जब किसी का एकांतिक या व्यक्तिगत प्रेम समष्टि के प्रेम को चुनौती देता है या कोई अपनी स्वतंत्र राह ले लेता है।

साहित्य की अपनी मर्यादा है, मर्यादित साहित्य ही व्यक्ति को, समाज को या देश-दुनिया को दिशा दिखा सकता है। हमारा एकांतिक सुख अपनी जगह महत्वपूर्ण है परंतु सृजित होकर जब वह सबके सामने आ जाता है, तो यही समाज, यहाँ के लोग उसका मूल्यांकन करना शुरू कर देते हैं। यह मूल्यांकन ऐसे ही नहीं होता, बल्कि पूरी जिम्मेदारी से, निर्ममता पूर्वक होता है, रचनाकार उसके प्रभाव से बच नहीं पाता, उस पर उँगली उठती है और उसकी छवि तय हो जाती है। अक्सर कहा जाता है, साहित्य में समाज का चेहरा दिखाई देता है, साहित्यकार अपने अनुभवों को जोड़ते हैं, परंतु हमारे सारे अनुभव साहित्य का हिस्सा नहीं बनते या बनते भी हैं तो सर्जक के चरित्र की चर्चा जुड़ी होती है और उसकी गहरी पड़ताल होती है। इस दृष्टि से देखा जाए तो आज अधिकांश रचनाकार आत्म-मुग्ध होकर आत्म-नियंत्रण की विवेकशील चेतना की सीमा का ध्यान नहीं रखते और बहुत सारी मर्यादाओं को तोड़ते रहते हैं। मत, मतवाद या पंथ आदि के झगड़े होते रहते हैं, समाज हित में, पूरी मानवता के हित में रचनाकारों से बेहतर सृजन की उम्मीद की जाती है। उनका अंतर्मन भी सावधान करता है। यह तो सुनिश्चित है और सभी जानते हैं कि लेखन का प्रभाव समाज पर, मानव व मानवता पर पड़ता है। साहित्य में स्वांतःसुखाय की चर्चा होती है परंतु किसी भी तरह समाज हित को अनदेखा नहीं किया जा सकता।

विजय कुमार तिवारी

स्मिता गुप्ता का कविता संग्रह "सुनो गंडक" प्रेम की आत्मिक और आत्मीय भाव-संवेदनाओं की कविताओं से भरा हुआ है। अपनी प्रेमानुभूति और उसके प्रकटन का निर्वाह उन्होंने खूब किया है और जीवन के हर प्रसंग में उनकी समझ और उड़ान को समझा जा सकता है।

हर कोई पहले कवि होता है और हर किसी की भाव-संवेदनाएँ काव्य विधा में सर्वाधिक प्रकट होती हैं। कविता से कवि जीवन्त होता है, साथ ही उसका कोई अनुभव, कोई सुख, कोई दुख काव्य के रूप में आलोकित होकर पाठकों को संवेदित या प्रभावित करता है। वैसे यह कोई बड़े विमर्श का विषय नहीं है और इसके पक्ष या विपक्ष में तर्क या विरोध की आवश्यकता नहीं है क्योंकि दोनों की अपनी-अपनी स्थितियाँ और अपनी-अपनी आवश्यकताएँ हैं। सच पूछिए तो कविता के बिना हमारा काम नहीं चलता, क्योंकि संसार में, हमारे जीवन में काव्य रचा-बसा होता है। कविता में सौन्दर्य-बोध, मानवीय संवेदनात्मक अनुभूतियों के साथ स्वतः उभरता रहता है, कविता सुख व आनन्द देती है और विपरीत परिस्थितियों में सम्बल प्रदान करती है।

समीक्षात्मक चिंतन या विवेचना के क्रम में मेरा ध्यान साहित्य रच रहे नए कोपलों पर अधिक जाता है, इनके अनुभवों में ताजगी होती है, ये पके-पकाए नहीं होते, बल्कि प्रेम बोध, सौन्दर्य बोध और संघर्ष की नूतन भावनाओं से भरे होते हैं। ये सीख रहे होते हैं और यथार्थतः जी रहे होते हैं। इसलिए इनके लेखन में कोई कच्चापन या कुँआरापन होता है। इन्हें सहारा देने की ज़रूरत है, सहलाने-सँवारने की ज़रूरत है, बल्कि बेहतर तरीके से गढ़ने की ज़रूरत है। मुझे लगता है, इनके अनुभव बहुत महत्वपूर्ण हैं और इनके लेखन को साहित्य में जगह मिलनी ही चाहिए। हिन्दी साहित्य की यात्रा में एक भयानक दौर गुजरा है, कमोबेश आज भी जारी है और हर काल-खण्ड में इन्हें वह स्थान नहीं मिलता जो मिलना चाहिए। बहुत सारे स्वनामधन्य पुरोधाओं ने इनकी और इनके लेखन की उपेक्षा की है, बल्कि सच तो यह है, अनेकानेक भ्रूण-हत्याएँ हुई हैं। इससे किसी का भला नहीं होता बल्कि साहित्य का सर्वाधिक नुकसान होता है।

स्मिता गुप्ता का जन्म गंगा-गंडक के संगम पर बसे शहर हाजीपुर में हुआ है। हमारे लोक जीवन में संगम का अपना महत्व है, ऐसी मान्यता है कि संगम जीवंत तीर्थ तो होते ही हैं, वहाँ हर किसी की प्राण-चेतनाएँ जागने लगती हैं और भीतर के सारे भाव पुष्पित-पल्लवित होने लगते हैं। संगम और उसके आसपास ऊर्जा का प्रवाह बना रहता है, इसीलिए हमारे ऋषियों-मुनियों का वास किसी न किसी संगम पर रहा है। स्मिता गुप्ता ने निश्चित ही इस रहस्य को जाने-अनजाने समझा है और उनके मनो-संसार में प्रेम-काव्य का प्रस्फुटन हुआ है। इसका स्वागत होना चाहिए और इन कविताओं को पढ़ने-समझने की आवश्यकता है।

हिन्दी संपादक, फारवर्ड प्रेस, नई दिल्ली, के नवल किशोर कुमार ने बदल रही हिन्दी कविता और इसमें स्त्रियों की कविताओं पर अपना मंतव्य रखा है। इन कविताओं को पढ़ते हुए उनका मन पहले छायावादी युग में जाता है और शीघ्र ही इक्कीसवीं सदी के तीसरे दशक में लौट आता है। वह देखते हैं कि एक स्त्री गंड़क नदी की चिंता कर रही है, वह नदी को भूलती नहीं है, बल्कि उसी को संबोधित करके अपने पंखों को खोलती है और शब्दों का सहारा लेकर काव्य सृजन करती है। उनकी यह पंक्ति भी देखने लायक है- "यदि आप आधुनिक स्त्री विमर्श के विस्तृत आयाम को देखेंगे तो मुमकिन है कि स्मिता गुप्ता की कुछ कविताओं से आप असहमत होंगे। लेकिन यह एक असफलता के रूप में स्वीकार किया जाना चाहिए कि आज भी बहुसंख्यक स्त्रियाँ स्वयं के अस्तित्व का सही आकलन नहीं कर पाती हैं।" उन्होंने स्मिता गुप्ता को उनके पहले संग्रह के लिए बधाई देते हुए लिखा है- "यह काव्य संग्रह आपको स्त्री-अनुभूतियों के विविध आयामों से परिचित कराएगा, आपको ऐसे दृश्य दिखाएगा कि आपको लगेगा कि इन कविताओं में जो कुछ भी है, वह सब आपकी आँखों के सामने या तो घटित हो चुका है या फिर घटित हो रहा है।" मेरा खयाल है, ऐसे सटीक विश्लेषण के बाद किसी और के कहने या विचार करने के लिए कुछ भी शेष नहीं रह गया है।

अपने आत्मकथ्य में स्वयं स्मिता गुप्ता लिखती हैं- "गंडक नदी मेरी प्रेम कविताओं के आधार-अवलंबन के रूप में है।" वृंदा और विष्णु प्रसंग इस नदी को नारायणी के रूप में पौराणिक बना देता है और वह लिखती हैं- यह नदी मुझे प्रेम के प्रतीक और बिंब के रूप में दिखी, इसलिए मेरी कविताओं में आधार व अवलंबन भी बनी। प्रेरणा स्रोत भी बनी है। प्रेम को लेकर उनका यह कथन गौर करने योग्य है- "मेरी दृष्टि में प्रेम एक ऐसी शक्ति है जो विभिन्न जज़्बातों-भावनाओं के जरिए हमें विभिन्न रिश्तों से जोड़े रखती है।" उनका यह प्रश्न उचित ही है- "अगर हम अपने निजी जीवन से प्रेम को तिरोहित-विलोपित कर दें, तो हम अपने घर-परिवार, देश और समाज को कैसे प्यार कर सकते हैं?’’

"सुनो गंडक" काव्य संग्रह में उनकी कुल छियासठ कविताएँ हैं जिनमें अधिकांश प्रेम के विभिन्न भावों से भरी हैं और बिल्कुल ताजी हैं। इतना तो मानना ही पड़ेगा कि कवयित्री ने साहस का परिचय दिया है और प्रकृति के नाना बिंबों का सहारा लेकर आत्मिक अनुभूतियों को प्रस्तुत करते हुए पाठकों के हृदयों को धड़का दिया है। शायद कवयित्री अपने सामान्य जीवन में ऐसी ही हैं, प्रेम करती हुई, प्रेम से भरी हुई और प्रेम बाँटती हुई। उनकी कविताओं के शीर्षक अलग तरीके से प्रभावित करते हैं, वह सीधे संवाद करती है और उनके शीर्षक होते हैं- ‘सुनो गंडक’, ‘ओ गंडक’, ‘बोलो प्रियतम’, ‘चलो हम इश्क करें’, या ‘मेरे गुलमोहर’। यह उनकी अपनी शैली है और उनकी भाषा में अद्भुत जीवंतता है। बावजूद कुछ ठहरावों के, मुझे उम्मीद है, ये कविताएँ साहित्य में अपनी जगह बनाएंगी और सराही जाएंगी।

"सुनो गंडक!" कविता में वह गंडक नदी का साक्षी भाव से मानवीकरण करती है, अपने प्रेम मिलन, आलिंगन की स्मृति संजोती है और दृश्य बुनती है-जब सूर्य झुक रहा था/सन्ध्या का रक्तिम मुख चूमने के लिए/प्रणय के लिए, आलिंगन के लिए/तब तुम्हारे तट पर आए थे/दो तन/दो मन। उनका हृदय सुखद स्मृतियों से भरा हुआ है और वह उन दोनों के लिए ईश्वरीय चेतना में तलाश करती है-राधा-कृष्ण या लक्ष्मी-नारायण। 'साक्षी' वृंदा व श्रीहरि के प्रेम की अद्भुत कविता है जिसमें गंडक साक्षी है। 'गंडक के जल में दो छवि', 'गंडक के तट पर', 'गंडक का जल' और 'ओ गंडक' जैसी कविताओं में उन्होंने अपने मनोभावों, प्रेम-मिलन आदि को जीवन्त किया है। दोनों साथ-साथ तट पर विचरण कर रहे हैं, जल में दोनों की छवियाँ मधुर भाव पैदा कर रही हैं।

हमारे काव्य में प्रतीति की परम्परा रही है, किसी को देखने से किसी और की याद आती है, नायिका नायक को कुछ वैसा ही बताना चाहती है-जब तुम देखोगे गंडक नदी को/कल-कल करते, छल-छल बहते/उसके शीतल, निर्मल, मृदु जल को/तुम्हें मेरी प्रीत याद आयेगी। कवयित्री को इतने से संतोष नहीं है, वह गहरे भाव से सब कुछ याद दिला देना चाहती है- जब एकांत में छूओगे अपनी अंगुली/उस स्पर्श में, उस छुअन में, मेरे होंठों का चुंबन/मेरे तन-मन में रची-बसी मेरी साँसों की अगन/मेरी प्रीत की याद दिलाएगी। प्रेम की शीतलता लिए हथेली में गंडक का जल है, उसमें नायिका की छवि, हृदय का दर्पण और अन्तर्मन का रंग-रूप है। वह प्रतीक्षा नहीं, बल्कि पहल करती है, हथेली को चूमती है, अपने अधरों की अमिट मुहर लगा देती है और आग्रह करती है-इस जल को तुम छलकने न देना/इसमें कोई अश्रु कण गिरने न देना/जल के दर्पण में समाहित मेरे रूप को/बिखरने न देना, टूटने न देना। वह बावरी सी है, नायक उसे आलिंगन में ले लेता है और वह कृतार्थ सी अनुभव करती है। 'प्रेम की मौन अभिव्यक्ति', 'अब हृदय पर कोई प्रतिबंध नहीं है' जैसी कविताओं में कवयित्री उसी रौ में बहती हुई दिखाई दे रही है।

'मेरी देह' कविता में उनका बेटे के साथ चकित करता आत्मीय भाव मुखरित हुआ है। जादू की छड़ी, बौरायी हवा, तुम बिन, मेरा प्रेमी मन, हम इतिहास के सर्जक हैं जैसी कविताएँ पाठकों को प्रेम के नाना भाव-दृश्यों की सहयात्रा करवाने वाले हैं। अंधेरा, अंजोरिया, मन-मृग, प्रेम चदरिया और प्रेम सभी कविताएँ उनके मनोभावों को खुलकर व्यक्त करते हैं और अंधेरे, अकेलेपन की व्यथा चित्रित करते हैं। इस तरह संयोग-वियोग दोनों ही परिस्थितियों को उन्होंने जीवन्त और यथार्थतः परिभाषित किया है अपनी कविताओं में।

'अलभ्य प्यार' चाँद व चकोरी की कविता है जिसे उन्होंने किसी नैराश्य भाव में तमाम प्रेमिकाओं को सावधान किया है। 'प्रेम की पौध' और 'प्रेम की सौगात' दोनों प्रेम के सहज प्रकटीकरण की कविताएँ हैं, इन्हें रोका नहीं जा सकता, इनकी सुगंध फैलती ही है। 'तुम्हारा इंतजार है' और 'तुम्हारी छुअन' कविताओं में प्रतीक्षा और मिलन के गहरे भाव उभरे हैं। उनके लिए छुअन या स्पर्श बहुत मायने रखता है, वह बार-बार उन अनुभूतियों को प्रकट करती हैं और प्रेम के गहरे उन्मत्त भाव-दृश्य रचती हैं। 'विष का प्याला' उपालंभ के भावों की कविता है, वह जिस तरह अपना प्रेम प्रकट करती हैं, शिकायतें भी लिख डालती हैं और प्रेम को अमृत समझकर विष पीना मानती है। 'प्यार का प्रतीक' कविता में गली, मोड़, चौराहा उनका प्रेम सर्वत्र पसरा हुआ है, वह संकेत करती हैं, नाना बिंबों-प्रतीकों से सजाती-सँवारती हैं और बताती हैं कि उसी गली में है उसका घर।

एक तरह से देखा जाए तो इस संग्रह की अधिकांश कविताएँ पुरानी स्मृतियों को जीवन्त करती हैं। एक ख्वाब, दोस्त, थेथर दिल, ताप, बहुत याद आती है तुम्हारी, सात जन्मों का प्यार और शरद की रात जैसी कविताएँ इन्हीं भाव-संवेदनाओं से जुड़ी हैं। यादों को जीवन्त करना और सुखी होना या जटिलताओं को सुलझा लेना कवयित्री की कोई अपनी शैली है और वह अपनी कविताओं में सुखद क्षणों का रहस्य उजागर करती हैं। पुनरावृत्ति या बार-बार एक ही भाव पर अटके रहना साहित्य में पुनरुक्ति-दोष माना जाता है। हालांकि मेरा किंचित भिन्न चिंतन है, ऐसा तभी संभव है जब वह प्रगाढ़ प्रेम में आकंठ डूबी हुई हो और उसे कुछ और सूझ न रहा हो। नायिका भेद में मुग्धा, अधीरा या प्रगल्भा की चर्चा होती ही है। इसे उनका साहस माना जाना चाहिए और उनके मनोभावों का सम्मान होना चाहिए।

'नन्हा पौधा' में वह प्रियतम के नाम का बिरवा लगाती है, 'मेरे सनम' में उनके रंगों का अनुभव करती है और 'तुम वैसे ही हो' कविता में सहजता से सब कुछ स्वीकार कर लेती है। ऐसे दृश्य तभी चित्रित होते हैं जब प्रेम अपनी उच्चतर स्थिति में हो और एक-दूसरे पर सम्पूर्ण विश्वास हो। 'प्यार के लिए' कविता में उनके मौलिक चिंतन-भाव उजागर हुए हैं।

'मोहपाश' प्यार के लिए दर-बदर भटकती लड़कियों की विचित्र मनःस्थिति की कविता है, अकुलाहट, बेचैनी और ख्वाबों की प्यासी स्थिति में मात्र एक बूँद बनकर प्रेमी टपकता है, फिर भी सुकून मिलता है। उनका मूल भाव है-मौत ही मिलेगी फँसकर प्रेम के फाँस में। वह न जाने किसकी तलाश में भटक रही हैं। 'कांटों की चुभन' प्रेम करती नायिका के प्रतीक्षा के बावजूद प्रेमी के न आने से उपजी पीड़ा की कविता है। 'अब तो आओ कृष्ण कन्हाई' कविता में कोरोना काल के विपदा से भरे दृश्य हैं और कवयित्री बचाव के लिए अपने आराध्य कृष्ण को पुकार रही है। प्रतीक्षा का अपना सुख है, बादल ने संदेश दिया है प्रियतम के आने का, नायिका के साथ सम्पूर्ण प्रकृति हर्षित है, विश्वास बढ़ता गया है और प्यार गहरा हुआ है। 'अंतरंग दोस्त' दोस्ती की पवित्र भावनाओं से भरी कविता है। दोस्त प्रकाश स्तम्भ है, जाड़े की गुनगुनी धूप है, भाँग के नशे की तरह है और उसका बोलना आरती व अजान जैसा है। वह प्रियतम को अपना अंतरंग दोस्त मान लेती है-हाँ, तुम हो/तुम ही मेरे अंतरंग दोस्त/तुम ही हो मेरे अंतर्मन के दोस्त। 'सोम रस और 'तुम्हारा प्यार' कविताएँ जीवन की गहन सच्चाई बताती हैं। कवयित्री पहले सावधान करती है फिर प्रेम की आग में तपने को कहती है और अंत में सहजता से आश्वासन देती है-

तो मेरा महुआ शराब-सा यह जोबन

मादक सौन्दर्य का, प्रीत का सोम रस

मैं स्वयं नैनों के प्याले में भर-भरकर

तुम्हें घूँट-घूँट पिलाऊँगी जीवन भर

'तुम्हारा प्यार' कविता की प्रेयसी अत्यन्त संतुष्ट है और उन सारे बिंबों, प्रतीकों में सुखी होती है। ऐसे दृश्य कम ही देखने को मिलते हैं जब प्रेमी-प्रेमिका एक-दूसरे से संतुष्ट होते हैं। कवयित्री के ये भाव सुखद संदेश देने वाले हैं और सीख भी। 'राज' कविता नायिका के ऐसे ही अनेक अतिरेकों, सुखद और संतुष्ट मनोभावों से भरी है-

मेरे दिल में धड़कता है वो

मेरे प्राणों में बसता है वो

मेरी रूह में समा गया है वो

एक एहसास जगा गया है वो

मोहब्बत, वो दम भरते हैं, मन मन्दिर, प्रेम कविताएँ और यौवन जैसी कविताओं में पति-पत्नी या प्रेमी-प्रेमिका के बीच के सारे मनोभाव, आपसी सम्बन्ध, आग्रह-दुराग्रह, संतुष्टि-असंतुष्टि, मिलना-बिछड़ना और सारे प्रेमिल भाव खूब उजागर हुए हैं। उन्होंने कुछ भी छोड़ा नहीं है और ना कोई परहेज किया है बल्कि सब कुछ अपने अनुभव के आधार पर या जो आसपास देखा है, खुलकर लिखा है। प्रेमियों के बीच विनोद के क्षण आते हैं, उलाहनाएँ दी जाती हैं या विरोध, करुणा व प्रेम की परिस्थितियाँ उभरती हैं और दोनों एक-दूसरे के लिए यथा विह्वल होते हैं-

आज देखा मैंने वे बेकल हुए

मेरे आँसुओं को देखकर तड़प उठे

वो एक पल भी न सह सके

मेरी तड़प, मेरे अश्कों का ताप

और मुँह मोड़कर चले गए

कवयित्री के सारे प्रश्न चिन्तित व व्यथित करने वाले हैं। 'मन मन्दिर' कविता का भाव यही है, एक बार यदि किसी से प्रेम हो गया, वह नहीं मिला, फिर भी वह मन मन्दिर में बसा रहेगा। 'प्रेम कविताएं' कविता में कवयित्री प्रेम की कोई भिन्न परिभाषा रचती है और प्रेमी के प्रेम भावों को सम्मान देती है-

वो एक प्रेमी था जिसके सम्मान में

एक स्त्री ने तन नहीं, मन किया था अर्पित

'यौवन' कविता में स्त्री जीवन में यौवन के आगमन की स्वाभाविकता और उसका प्रभाव वर्णित है-प्रश्नोत्तर शैली में कवयित्री का संवाद देखिए-

कहते हैं सब, तुम पर यौवन आया है

तेरे तन-मन पर यौवन का मद छाया है

मैंने कहा-यौवन के मद में

कौन नहीं मदहोश हुआ है

किसका तन नहीं महका है

किसका मन नहीं बहका है

कविता के अंत में स्वयं को दोषमुक्त करते हुए वह लिखती हैं और यौवन के आने की स्वाभाविकता बताती हैं-

यौवन पर किसी का वश नहीं

मेरा भी कोई दोष नहीं

'बोलो प्रियतम' और 'तड़प' कविताओं के प्रश्न और प्रसंग विचलित करने वाले हैं। कभी-कभी ऐसा होता है, प्रेमी एक -दूसरे से प्रेम तो करते हैं परन्तु एक-दूसरे के हो नहीं पाते। कवयित्री गहरे भावों के साथ चिन्तन करती है और स्त्री मन की व्यथा व परिस्थितियों को लेकर पीड़ित होती है। 'मेरा मन', 'कविता लिखना', 'प्रेम पाती', 'सर्द तनहाई की रात' और 'प्रीत की कोई शर्त नहीं जैसी कविताएँ प्रेमी-प्रेमिका के संयोग-वियोग को मुखरित करती हैं। वह प्रतीक्षा करने के बजाए पहल करने में विश्वास करती है और अपने मन की भावनाओं, इच्छाओं को सामने रख देती है। विरह के क्षण को भी उन्होंने बिंदास लिखा है और प्रेम में शर्त के विरुद्ध आवाज उठाती हैं।

प्रेम प्राचीन और सर्वप्रिय विषय है जिस को लेकर आदिम काल से लिखा जाता रहा है और आज भी इसका आकर्षण कम नहीं हुआ है। यह कभी कम होने वाला भी नहीं है और मनुष्य, देव-दानव, जीव-जन्तु, प्रकृति सर्वत्र इसका आलोक पसरा रहता है। हर काल-खण्ड में प्रेम नित्य-नवीन होकर उभरता है, इसको लेकर नए-नए प्रयोग होते रहते हैं और हर प्रेमी मन प्रेम की अनुभूति के साथ ही सुख-शान्ति व चैन महसूस करता है। स्मिता गुप्ता ने अपनी कविताओं में प्रेम के हर रुप-स्वरूप को गहराई से समझा है और खुलकर लिखा है। भाव-दृश्य चित्रण में अत्यधिक खुलापन, रोचक तो है परन्तु किसी विशेष छवि में बाँध सकता है।

तुम्हारा आना वसंत, स्मृतियों की खिड़की, चलो हम इश्क करें जैसी कविताओं में उनकी संवेदनाएँ सशक्त तरीके से उभरती हैं, उनका मन मानो भर गया है और प्रकृति के नाना बिंब चित्रित होते हैं-

और इश्क करने का सलीका सीखने के लिए

जंगल में चलें

नदी, पहाड़, पेड़ों से इश्क करना सीखें

इसी कड़ी में गुलमोहर, मेरे गुलमोहर, क्षितिज पर गुलमोहर जैसी कविताएँ कवयित्री के मनोभावों से जुड़ती है और किसी गहरी भाव-संवेदनाओं में ले जाती है। प्रेम-जादू' कविता में प्रेम को वह किसी तिलिस्म या जादू की तरह अनुभव करती हैं और हर पंक्ति में प्रेम जीवन्त हो उठता है। किसी भी नायिका की यह चरम स्वीकृति है जो पाठकों को आकर्षित करती है और झकझोर कर रख देती है। 'सुनो गंडक' संग्रह की अंतिम कविता है "मेरी माँ" जिसमें उन्होंने अपने तरीके से माँ को, माँ की ममता को, उनके हुनर को, रीति-रिवाजों को अनेक प्रसंगों में समझा है, उनके ये सारे दृश्य यथार्थ हैं, जुड़ने-जोड़ने वाले हैं और इस तरह माँ पर यह एक सशक्त कविता है, वह लिखती हैं-"सचमुच कितनी अद्भुत है मेरी माँ!"

इस तरह यह संग्रह ध्यान खींचने वाला है, उनकी भाषा में हिन्दी, उर्दू, भोजपुरी के शब्द भरे पड़े हैं, हालांकि अब इस तरह के मिश्रण को स्वीकृति मिल रही है परंतु प्रवाह कहीं न कहीं बाधित होता ही है और शैली प्रभावित होती है। अक्सर कहा करता हूँ, हर साहित्यकार को खूब पढ़ना चाहिए, स्वाध्याय करना चाहिए ताकि प्राचीन से लेकर समकालीन लेखन की दशा-दिशा ज्ञात हो और साहित्य की गहरी समझ हो।

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सेतु, अप्रैल 2025